盆景在中国文化中的地位(盆景在中国文化中的地位和价值)
1. 盆景在中国文化中的地位和价值
中国红•中国盆景(汉英对照)》不仅介绍了盆景的类别和流派，还对盆景文化的发展渊源、艺术特色、重要价值等作了简要的概括。盆景艺术是直接受自然界的启迪而产生的。盆景师法自然，是以各种各样的植物、山石、水、土等为素材，经过一定的艺术加工，将天然情景移入咫尺的盆中，所创造出的“第二自然”。
2. 中国盆景文化史
苏州、扬州、岭南、四川、安徽、上海 、浙江、南通
岭南盆景：苍劲自然
四川盆景：蟠曲多姿
苏州盆景：清秀古雅
扬州盆景：严整庄重
安徽盆景：古朴奇特
上海盆景：明快流畅
浙江盆景：雄伟挺秀
苏派盆景
造型特点：圆片式
传统造型：“六台三托一顶”，屏风式、垂风式、垂枝式、劈干式、
技法特点：棕丝蟠扎，粗扎细剪
常用树种:松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等
代表人物：周瘦鹃，
流传地域：苏州
特点：娇媚。缺点：树形变 化不大，形态娇柔做作，十年以上才能完成。
虎踞龙盘(雀梅,树龄400余年)
醉卧（雀梅）
扬派盆景
造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。
传统造型:“游龙弯” ，云片式（一至三层的称“台式”，三层以上的称“巧云式” ），疙瘩式
技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪
艺术特点：严整而富有变化，清秀而不失壮观。
常用树种：松、柏、榆、黄杨（瓜子黄杨）及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物：万觐棠
流传地域：以扬州为中心，包括嘉州、泰州、兴化、高邮。
扬州盆景制作历史悠久。早在唐代，盆景已成为宫苑装饰、观赏的珍品，作为东南第一大都会的扬州，也受到京都影响流传盆景；宋代苏轼任扬州太守时，曾亲自制作盆景；明代，扬州盆景形成地方风格；清代，扬州盐商为迎合帝王南游，广筑园林，大兴盆景，有“家家有花园，户户养盆景”之说，明代形成的盆景风格，经不断提高，形成了流派。
黄杨盆景《巧云》、《腾云》、《行云》、《凌云》、《碧云》等荣获一等奖，实现五连冠
通派盆景
造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。
传统造型:以“两弯半”（或“三弯半”）为主要特色。两弯半”又称“狮式”盆景，相传为明代画家所创，造型上有极严格的要求，必须构成三弯九片一顶（三弯半），意态如狮。但“三弯半”的造型难度太大，很不容易达到标准，以后逐渐简化为“两弯半”。
技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪
常用树种：松、柏、榆、黄杨（瓜子黄杨）及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物：徐朗屏
流传地域：南通、如皋
海派盆景
造型特点：海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性，在制作过程中力求体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的个性。讲究枝片造型，但枝片不但数量较多，没有固定规格
主要造型：微型，自然型
技法特点：铁丝蟠扎，扎剪并重
常用树种：松柏类为主
代表人物：殷子敏、胡荣庆、汪蠡鼎、胡运骅
流传地域：上海
浙派盆景
造型特点：薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果
主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
技法特点：金棕并用，扎剪并重（针叶树以扎为主，阔叶树以剪为主）
常用树种：松柏类（五针松）为主
代表人物：潘仲连，胡乐国
流传地域：杭州、温州两地为中心
徽派盆景
造型特点：徽派盆景风格独特，形式多种多样，造型技法受扬、苏、沪诸派影响，以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
传统造型：规则类主要有“游龙式”（多见于梅桩）、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式”
技法特点：粗扎粗剪（棕皮树筋缠绕）
常用树种：以梅桩最为著名，称为“徽梅”。黄山松，桧柏，檵木
代表人物：宋钟铃
流传地域：以歙县卖花渔村（雄兴乡洪岭村）为代表，包括绩溪、休宁、黟县等广大地区。
川派盆景
造型特点：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；多悬根处理。山石盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
传统造型：规则类为主
技法特点：棕丝蟠扎，讲究身法
常用树种：川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等花木。
代表人物：李宗玉等。
流传地域：四川成都重庆等地。
川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，前一个“简”是简单，后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样，根据“树姿近画”的造型原理，先有自然类，后来经过模仿老树的姿态和变化，不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律，通过历代盆景艺术家的创造和完善，最后归纳为10种身法和3式、5型。盆景艺术大师陈思甫在他的专著《盆景桩头幡扎技艺》一书中写道：“若以规律类平技式桩头论，成都和川西地区的主干弯曲、校视下倾的造型，乃是仿照峨山高寒之地长期被积雪压抑的松柏的低矮老态，雪融化后，树梢直立，枝桠由垂转手或略带倾斜状。故尔平枝式规律类型桩头，枝盘渐至盘端往下斜而平整，或技盘基部下倾、盘略下斜而平整。“在艺术形式上，它以严谨的格律作为基本的结构原则，它是盆景中的‘格律诗’。”（唐春来：《规律类树桩美的探索》，载《成都盆景研究》）
岭南派
风格特点
1）雄伟苍劲，古朴自然；
2）截干蓄枝（主干截断，长侧枝，当侧枝长到主干小一点又截去，这样不断去致下部粗壮）；
3）分段培育。
代表人物：孔泰初
传统造型：大树型，高干型
常用树种：九里香、福建茶、朴树、榆、雀梅、榕、黄杨、罗汉松、五针松、杜鹃、水栀子、梅、银杏等
流传地域：广州
传统的广东盆景，形似北派的“游龙弯”式，树干蛇行直立，左右垂臂横出，作五托或七托，树顶扁平，称“古树”，又叫“将军树”，这种盆景很费功夫、时间，一般需要三四十年才能成型。岭南派盆景艺术风格的真正形成，则是本世纪30年代以后的事。 这时的广东盆景分作三个流派：一是以盆景艺术家孔泰初为首的一派，树形苍劲浑厚，树冠秀茂稠密，构图严谨，表现旷野古木的风姿；二是以广州三元宫道士为首的一派，主要利用将要枯死的树桩作材料，经过精心培育，从某一部分长出新芽，以潇洒流畅为贵；三是以广州海幢寺的素仁和尚为首的一派，扶疏挺拔，兀立云霄，技托虽少而不觉空虚，含蓄简括，高雅自然，很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦”，“一枝一叶总关情”的诗意[1] 。
其它风格
编辑
中州风格：以果树盆景为特色
北京风格：以小菊盆景为特色
湖北风格：以“风吹式”盆景为特色
湖南风格：以大悬崖式为特色
八桂风格：大树型
福建风格：榕树盆景和配石悬崖式
3. 中国盆景的生产意义
象征着葱葱陏陏，十分茂盛。寓意着聪聪明明，未来生子聪明伶俐。葱为百合科葱属多年生草本植物。鳞茎单生，圆柱状，稀为基部膨大的卵状圆柱形；鳞茎外皮白色，稀淡红褐色，膜质至薄革质，不破裂。叶圆筒状，中空；花葶圆柱状，中空，中部以下膨大，向顶端渐狭；总苞膜质，伞形花序球状，多花，较疏散。
4. 中国盆景在艺术整体上讲究
很多朋友喜欢在盆里养花，但是在养花用盆时，我们一般认为栽植花卉的花盆越大越好。这似乎颇有道理，花盆大，放入的培养土也多，既能为花卉提供更多的养分，又可为花卉的根系生长提供更大的余地。花海洋温馨提醒您：其实这种想法是错误的。
1、影响长势。花盆过大，对花卉的生长也十分不利。可以做这样一个试验，把一盆花卉的叶片摘去大半，然后浇足水，可以看到即使高温的气候条件下，盆土也会在较长的时间里保持比较潮湿的状态;而没有摘叶片的花卉，在浇足水后不久便会变干。这说明盆土由湿变干，主要是叶面水分蒸腾的结果。由此可见，用大花盆种植小花卉，花卉小，面积大，水分蒸腾量也少;而花盆大，浇水量就大，盆土就会经常保持潮湿的状态，必然影响花卉根系的呼吸与吸收，从而导致花卉的生长不良，甚至烂根死亡。
2、妨碍观瞻。盆栽花卉是用以观赏的，如果用盆过大，花盆与花卉植株之间的比例就会显得不协调，很难使花卉展现其绰约的美姿。不过，养殖花卉的花盆也不宜过小，不然头重脚轻，不但影响观赏效果，而且营养面积过小，不能为花卉提供生长发育所必需的水肥条件，同样也不利于根系的发育和枝叶的生长。因此选择花盆的大小要与花卉植株的大小相般配。一般来说，花盆的直径应略小于花卉植株树冠的直径。
5. 盆景在中国称为什么
这首诗的写作手法是：借物抒情。
诗人通过对盆景不幸遭遇的抒写，把对客观事物的描述上升到更高的象征的层次，把对现实的思考熔铸在具体可感的意象之中。揭露和批判了封建遗风、专制和独裁，抒发了对封建专制的厌恶与抗争。堪称一篇反封建的檄文、一曲自由的颂歌。
《盆景》 艾青
好像都是古代的遗物
这儿的植物成了矿物
主干是青铜
技桠是铁丝
连叶子也是铜绿的颜色
在古色古香的庭院
冬不受寒，夏不受热
用紫檀和红木的架子
更显示它们地位的突出
其实它们都是不幸的产物
早已失去了自己的本色
在各式各样的花盆里
受尽了压制和委屈
生长的每个过程
都有铁丝的缠绕和刀剪的折磨任人摆布
不能自由伸展一部分发育
一部分萎缩
以不平衡为标准
残缺不全的典型
像一个个佝楼的老人
夸耀的就是怪相畸形
有的挺出了腹部
有的露出了块根
留下几条弯曲的细枝
芝麻大的叶子表示还有青春
像一群饱经战火的伤兵
支撑着一个个残废的生命
但是，所有的花木
都要有自己的天地
根须吸收土壤的营养
枝叶承受雨露和阳光
自由伸展发育正常
在天空下心情舒畅
接受大自然的爱抚
散发出各自的芬芳
如今却一切都颠倒
少的变老、老的变小
为了满足人的好奇
标榜养花人的技巧
柔可绕指而加以歪曲
草木无言而横加斧刀
或许这也是一种艺术
却写尽了对自由的讥嘲
扩展资料：
《盆景》创作背景：
艾青是从画家成为诗人的，在精神历程上，则是从时代的"叛逆者"逐渐变成了时代的"吹号者"。
艾青1928年考入杭州国立西湖艺术专科学校绘画系，1929年去法国勤工俭学，专攻绘画，同时也广泛接触了哲学、文学、特别是诗歌，过了三年"精神上自由，物质上贫困"的生活。
置身在淫荡、疯狂、怪异、陌生的资本主义文明世界中，过着半流浪式的生活，咀嚼着异国游子的内心孤寂，使艾青和西方现代象征派、印象派诗歌产生了强烈的共鸣，并由此形成了艾青早期作品中"流浪汉的漂泊的情愫"。
1932年，艾青回国，参加了"中国左翼艺术家联盟"，从事进步爱国活动，并于同年7月，以"颠覆政府"的罪名被捕入狱，饱受三年铁窗之苦。
1933年，在狱中，艾青第一次以此为笔名创作了著名长诗《大堰河－我的保姆》，表达了对中国广大农民遭际的同情和关切，从而一举成名，誉满诗坛，引起了社会和文学界的普遍重视。1935年艾青出狱，1936年，汇集他早期创作的诗集《大堰河》出版，并产生了巨大反响。
抗战爆发后，艾青辗转在武汉、山西、湖南、广西等地，1941年从重庆转赴延安。在此期间，创作了大量优秀诗作，著名的有诗集《北方》、《旷野》、《他死在第二次》，和长诗《向太阳》《火把》等。
抗日战争时期，可称为"向太阳"时期，也是艾青创作生活的高潮阶段。诗集《北方》和长诗《向太阳》，堪称是用现代技巧表现时代生活主题的典范性艺术试验。
艾青不仅长期从事文学实践，还根据自己的丰富创作经验，写了《诗论》及其他论文，提出了一系列关于诗的见解，作为现代的杰出诗人，艾青以自己的创作和理论对同时代和后起的诗人们产生了广泛而深远的影响。
参考资料：
人民网-艾青诗歌的艺术特色和历史地位
6. 盆景在中国文化中的地位和价值作文
题目：盆景万年松
万年松，中药名。为石杉科马尾杉属植物美丽马尾杉的全草。植物美丽马尾杉，分布与我国云南西部及西藏南部，印度、尼泊尔、锡金、不丹有分布。具有活络祛瘀，透疹解毒之功效。主治跌打损伤，无名肿毒，麻疹不透。
万年松多年生草本的地生或岩壁生蕨类植物。主茎粗短且直立，殆由多数丛集的分枝共同组成；各分枝作重复不规则叉状分歧，并呈辐射状展开犹如莲座般，干燥时会向内卷曲，绿色至深绿色。不定根自主茎顶端与各分枝基部长出，多数且密集地将主茎基部充分被覆。叶两型：营养叶为不等边的卵形，前端有芒尖，边缘有纤毛，绿色至蓝绿色，厚纸质至薄革质，成四列密集著生于各分枝上，平展；孢子叶殆为卵状三角形，顶端有芒，边缘薄膜质，成四列密集著生於分枝顶端以为四稜形的孢子囊穗，叶腋处著生卵圆形的孢子囊。孢子黄色或红棕色。
万年松 为多年生常绿草本。茎稍粗壮，高约25厘米，基部分枝丛生，以上4～5回叉状分枝。叶紧密排列于茎上，线状披针形，长约12毫米，先端渐尖，基部几无柄，全缘，深绿色。孢子囊肾形，淡黄色，近无柄，着生于枝端的叶腋内；成熟后上面横裂成2片，散出黄色粉末状孢子；着生孢于囊的叶与下部的叶相同或略短，不形成清楚的孢子囊穗。在自然界多生于荒山秃岭及干旱的岩石缝中，极耐干旱，也耐寒，十分泼皮，若作为盆栽观赏，须选用疏松、排水良好的土壤。
7. 盆景文化的意义
秋桂如金，代表“收获”。
桂花的花语——“吸入你的气息”，永伴佳人。
桂花的象征意义——“吉祥”的象征。
桂花可是香满天下，誉满天下的室花，是崇高美好的，“吉祥”的象征。
因“桂”谐音“贵”，所以桂花又有荣华富贵的寓意，有些地方的习俗新娘子要带桂花，则是寓意“早生贵子”。
在“桂花酒”的传说里，善良的仙酒娘子感动了月宫里管理桂树的吴刚大仙，才把桂花酒传向人间。所以桂花又有了“收获”的寓意。
松树的寓意为坚强、优雅以及长寿。松树象征一些顽强向上、坚毅、具有百折不挠精神的人。
松树的生命力十分顽强，在炎炎夏日之中也能生存，并且枝繁叶茂，充满生机。松树也有着很强的耐寒能力，在寒冷的冬季，挺着身躯与寒风以及暴雪作斗争。
松树被作为盆栽种植，日常摆放在家中或者庭院中可以起到很高的观赏作用，松树象征着优雅以及品质，与流水山石搭配营造一种山水画面感，也非常适合摆放在书房之中，可增添书香之气。
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