盆景美学创造手法(盆景创作手法)
1. 盆景创作手法
一、附石
近树造型，注重细节。岭南盆景以近树造型为主，注重细节，表现野趣天然，外秀内遒。这种近树造型主要体现在枝法上的精雕细刻。岭南盆景的枝法多种多样，有鹿角枝、鸡爪枝、蟹爪枝、跌枝、垂枝、风吹枝、自然枝、回头枝、风车枝和旋枝等。
二、多干
雄伟苍劲，纯朴自然。它要求树桩的头强枝干分布均匀，神韵有致，刚劲有力，每一支枝托都符合独立的盆景造型标准，即使“脱衣换锦” 后（即摘去叶子），树型仍保持优美和自然，毫无矫揉造作，更能显示出盆树的骨干苍劲与枝托间的流畅自然，这是岭南盆景独特的风格。
三、垂柳型
法一形万，形式多变。岭南盆景在师法自然又高于自然这一艺术法则下，广集博采大自然的奇树异木，古木新枝，又不拘一格，不墨守成规，其型式千姿百态。经过几十年的探索积累，创造了单干式、双干式、一头多干式、悬崖式、水影式、附石式、卧盆式、水旱式、丛林式；以及直树型、大树型、飘斜型、古榕型、木棉型、古松型等型式，体现了岭南盆景的表现形式丰富多彩，变化无穷。
四、木棉型
章法严谨，美在协调。岭南盆景的近树造型，不仅要求整体优美协调，而且对每一个组成环节，如根、干、枝、梢、叶都有一套严谨章法。根要舒张，盘曲有力；干布纹节，躯体嶙峋，结顶自然；枝托粗劲，四岐区分，争让得法，轻重有序；梢分前后，偃仰得宜，密而不实，疏而不散；叶贵细小，疏密相宜，前不掩后，交相辉映。树的整体脉络相通，顾盼传情。还讲究树、盆、几架的协调配合。
五、飘斜
四季情趣，动感传真。岭南盆景最富于表现力的突出之处在于，通过修剪和摘叶技巧，鲜明表现出四季不同的景象。春季抽芽，新红点点；夏季浓郁，翠盖如云；秋季金风，黄叶飘零；冬季寒天，枝秃梢露。四季时趣，赏心悦目，触景生情，令人神往。通过意境的创造，赋情于树，托树言志，使之景在盆内，而神溢盆外，体现了岭南盆景的形神兼备，形式美与内涵美的统一。
六、风吹
蓄枝截干是岭南盆景制作的主要艺术手法。所谓蓄枝截干，就是将所栽盆树的干和枝截断后，待其长出横桠，到它长到比原干和枝稍细时，便将横桠留下一寸长左右（所留横桠不少于两个芽位），其余部分剪去；待留下的横桠再长出新横枝，并长到比横桠稍细时，又留下一寸左右，把余下枝条剪去，如此反复进行。最终把枝托修剪成“鹿角枝” 或“鸡爪枝”等 。这种修剪功夫，需要耐心和毅力，真所谓“一寸枝条生数载，佳景方成已十秋” 。
七、探海
用分段培育进行艺术整形。这是岭南盆景培育的主要方法。要培育出一盆矮化和艺术化的古态老树，必须经过分段培育来实现这一艺术造型效果。所谓分段培育，就是把树桩营养生长过程分为促进阶段和抑制阶段，即分阶段进行艺术整形。在分段培育过程中，要根据盆栽树胚的形状及设计要求，划分时段，合理控制施肥浇水，枝梢剪留，运用截干蓄枝的手法来完成骨干枝的培育，要经过多阶段培育，才能把根、干、枝、梢逐步培育得合乎艺术要求。
2. 盆景艺术造型手法
盆景造型形式通常分为：规则型、象形型、自然型三种。
规则型：属于传统形式，有一定的规范程式，造型工整严谨，适合厅堂或门庭对称布置，气氛庄重华贵。
象形型：以松柏类或观花类植物为基础，通过剪、捆、扎、压等手法，造出龙、凤、狮、虎、象、鹰等飞禽走兽以及人物、图案等形象，并题以吉祥用语，如：龙凤呈祥、二龙戏珠、万象更新、大展宏图等，以供祝贺、喜庆、节日用。
自然型：以模拟自然界孤木、丛林等神貌为主，形状多变，姿态万千。
盆景造型各不相同，其实没有什么明确一定的规制，所以也不好界定其优缺点，只要充分发挥和利用盆栽植物的特征，创作出具有独特意蕴的盆栽作品，就是好的盆景造型。
3. 盆景创作手法和技巧
1．准备银杏树桩木。
银杏桩木的选择，选银杏树大树下的根蘖苗和银杏树钟乳枝，粗壮虬曲，形态各异，往往是园艺工作者的理想素材。银杏树根蘖苗是制作银杏树盆景的好材料，砍伐后遗留的老桩萌发的新枝，更是银杏树盆景上等的桩景。选用的材料经修剪整理，于11月至第二年3月上盆。盆底先填入粗黏土，再填人培养土，其上留出12cm的水台。培养土可按1份酸土、1份砂土、8份壤土的比例混合制作。为了提高盆景作品艺术价值，桩木准备好后，可选择叶籽银杏树或斑叶银杏树的枝条作接穗，嫁接在桩木上。叶籽银杏树有四分之一的种实生在叶片上，待嫁接3—5年结种后，桩景显得更加古朴优雅。斑叶银杏树的叶片上镶嵌着一条条金黄色的彩带，扇形叶片随风飘摆时，亦会增加无限情趣。
2、加工雏形。
雏形是制作盆景的基础。加工雏形，方法是在银杏树桩木的生长季节采用各种方法对枝干进行蟠扎，使其或曲或直，或斜或正，或俯或仰，按期制好伸展的方位。扎片时，，如枝条过长，欲使其弯曲成螺旋状，则开始就需要用套棕法，把棕丝携在枝上。扎片后一棕套一棕，不剪断棕丝，谓之连棕。但不能拘泥于一种棕法，而应因桩而异，灵活地运用阳棕、撇棕、底棕、拌棕、手棕、吊棕、下棕、缝棕等各种棕法。因银杏树叶片较大，蟠扎时需小心翼翼，切忌靠近桩头。否则，将影响桩头的美观而降低艺术价值。
3、修剪造型。
修剪是制作银杏树盆景的主要技术之一。目的在于突出主干，充实观赏枝，表达各种不同意境，提高艺术价值，使其自然古朴、清秀淡雅。原则是剪去多余的侧枝、平行枝、交叉枝、过密枝、徒长枝和病枯枝。修剪的基本手法有三，即短剪、疏剪和缩剪。短剪即将枝条剪短，刺激剪口下的侧芽萌发，形成较强的侧枝，同时有丛生倾向，便于造型，剪后常萌发二次芽，增加分枝级数。对主干进行修剪，是为了控制树体高度，促使侧枝发育。对侧枝进行短剪，是为了促使隐芽萌发。疏剪即将枝条从基部剪去。主要对象是枯死枝、病虫枝以及不适宜造型的多余枝和过密枝，使留下的枝条得到充足的养分，生长健壮。缩剪即将枝条一部分剪去。可使根蘖苗或实生苗株体缩小，有利成活；也可促使萌发新枝，使衰老的桩头恢复树势。
4. 盆景风格艺术及创作
诗人不是直抒胸臆，而是把对客观事物的描述上升到更高的象征的层次，把对现实的思考熔铸在具体可感的意象之中。艾青年轻时曾受过绘画的专业训练，善于准确地把握事物的形态。在诗的第一节中，诗人用工笔画的笔法写出了盆景的外观，并交代了环境，其中的线条、色彩是负载着否定式的思想情感的。第三节又这样写盆景的畸形：“像一个个佝偻的老人/夸耀的就是怪相畸形/有的挺出了腹部/有的露出了块根/留下几条弯曲的细枝/芝麻大的叶子表示还有青春/像一群饱经战火的伤兵/支撑着一个个残废的生命”。在细致的描绘中，不断向客观事物进行思想情感的渗透，从而改变对象纯客观的属性，塑造出能够表情达意的意象。这是一个痛苦的形象，使人想到十年动乱中极“左”观念对人的扭曲。
《盆景》反映出艾青所追求的朴素、单纯、集中、明快的艺术风格，没有繁复的技巧，在语言上没有什么雕琢和藻饰，而是以朴素、自然的语言塑造意象，表达深刻的思想内涵。
5. 常见的盆景制作艺术法则
何谓“文人树”，（“文人树”见诸于盆景相关刊物，似乎都没有一个明确的概念，而仅仅为“瘦高型”的单一符号所取代），于是乎对“文人树”未曾深究，更无力于该概念定义的圆说，想当然缘系于文人画，又何必径渭分明，约定俗成便是，可天性使然，持思考探源而不截流的学习态度总不至于有错吧，故成一管之见，抛砖引玉，请教方家。
放眼华夏文明，灿烂辉煌，文学艺术博大精深，古典精神，如梦如幻。然而，在这块深厚广裹的“版图”中，没有“文人书’，、“文人诗”、“文人词”、“文人曲”、“文人舞”的标识，唯独“文人画”堂而皇之地作为中国绘画的术语名词独占一隅，得以在艺术史论及其相关著述中频频亮相，至今不竭，可见其很不一般，非同寻常，在艺术史上无疑有着特殊的地位和独特的影响力，其折射出的文化底蕴、精神内涵及历史意义远远超出“文人画”本身。
文人画，泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画（但士大夫绘画不全是真正意义上的文人画），以此区别于院体画（宫廷绘画）和民间画。其提起于唐，渐进于宋，确立于元，张扬于明清，进而精进分化于现代，融会于当今（新文人画），每个时期的发展进程各有侧重，互不替代，都有自己独特的语言面世，可总体而言存在着诸多共性特点：
一是内容上注重文学趣味，画中有诗，托物言志；
二是讲究线条墨韵的审美意识，书法入画，重写意，轻写实，重神似，轻形似，以形写神，强调“法心源”，相对放松“师造化”，即着眼于物象内在之真实，而不满足停留于其外表的抄录；
三是作品风格标榜“书卷气”，(士气”，拼弃“霸气”、“大气”。无论尺幅，还是巨制，无论山岩重叠，还是幽庭秀木，也无论清新雅逸，还是古朴雄浑，无不传达出闲适宁静、趣远清心的心境、意趣和充满灵动与个性；
四是创作态度主张游戏三味（亦称“墨戏”），寄情其中，抒发灵J性，借以避世人扰攘和社会现实，以表现民族感和隐含对腐朽政治的无奈与愤意；
五是多写山水和花鸟，兼作人物（含道释鬼怪）；
六是画面构成，带有“综合艺术”意味，诗书画印结合，它们或平衡布局，或弥补散漫，或增加气氛，或强化变换，深刻而灵活地加强了绘画艺术的审美因素。
文人画面世以来，久盛不衰，名家辈出，在中国绘画方面相对占主导地位，穿越历史时空，传承着华夏文明，含蕴古典精神及有着独特审美意象，王维、米莆、石涛、八大山人、“扬州八怪”，乃至近代吴昌硕、现代齐白石以及当今新文人画家，无不是持有澄静、空明的心境，怀着文人所特有的。人文情怀和天人合一的生存理念来驾驭他们精湛的笔墨语言，通过心灵的扁舟来传达一种对宇宙的和谐领悟，以之构筑精神的家园。在艺术实践中，他们力求摆脱既成的“格法”程式，重在创造新颖独特的审美意趣，不拘形似，在艺术表现上超越规矩法度，摆脱既成的娴熟蹊径，不落案臼，不拘格法，明人董其昌的“绝古甜熟蹊径，乃为士气，不尔，纵俨然及格，已落画师魔界，不复可救矣，若能解脱绳束，便是透网鳞也”。这些都说明在艺术表现上掘落“格法”，摆脱畦径及创作主体方面的目光意识，实际上是避免在画法、意象上的平庸，创造出新奇独特、富有个性的审美效果。
话说回来，盆景伴随着两个文明的建设进程，盆景事业迎来前所未有的繁荣景象，艺事活动此起彼伏，产业化的倡导更是使盆景作为家居绿化、美化环境的重要内容进入千家万户。但是与此同时，人们似乎亦看腻了那种“商品化生产”所带来的作坊式的“打模复制品”的泛滥，加之时下喧腾的功利色彩、浮躁心态，于是一些有志探求盆艺的盆景艺术家及其爱好者们都试图开辟另一片天地，打造新的形式意象，取向于盆景文化艺术价值的追求，“文人树”的提起言说吻合这种意识和心绪，对我国盆景艺术的研究探讨，促进盆景文化的形成无疑值得赞许，对此，我们没有理由不给予关注。但是，一个命题的提出，一场学术的研讨不能空穴来风，也不可断源截流，浮光掠影，随意地将某种类式（瘦高型）框定为“文人树”的形态，表征文人精神，以“唯一”的表象符号取代概念，不能不说有失偏颇，须知，“快餐式”的吞咽虽省时节俭，但不利于消化和营养的吸收，水之源、木之本，与生命行程的长短息息相关。
是的，文人孤高、潇洒，然在他们的内心世界通常也默默地肩负不算少的沉重与无奈，孤寂和淡淡的伤哀，不能“兼济天下”，只好“独善其身”。然而拉开这些表象的帷幕，令我们感怀的是他们以博大的胸怀追寻那天人合一的人生理想，触摸人与自然和谐共振的人文情怀。于是在雪白的宣纸上浅唱低吟或磅礴放歌，活生生地包孕了文人画家整个心灵的律动和精神的排遣。这么丰富而深邃的精神内涵，慧心领悟尚都不及，岂能以单一的“瘦高型”所容纳，若是，那么贺淦荪先生的《秋思》、潘仲连先生的《刘松年笔意》、赵庆泉先生的《烟波图》、胡乐国先生的《向天涯》乃至张夷先生的“砚石盆景”系列肯定非“文人树”或“文人盆景”的范畴了！若此，笔者怀疑“文人树”的倡导有何意义与价值，“文人树”能成为中国盆景艺术主流吗？
再者，以“标准化”的形态模式匡定“文人树”，这“清规戒律”的本身就与“文人画家”或“文人”不拘法格的叛逆意识相悖。何况，每一个人都是一个小宇宙，其年龄、经历、修养、文化、性格、气质不同，对自然、社会、人生的感受不一，由此存在审美观念、审美理想的差异，正是这种差异I哈I哈表现为丰富的艺术形式，才存在着不同艺术家笔下不同的自然景色和形式意象，不然何以同样的画材在诸文人的笔下或同一个画家在不同的时期有着互不相同的意象，作个试验，盆景亦然。然而，站在同一个高度的艺术家其不同形态的作品中所蕴藉的格调、内涵则是相对一致的。
如此说来，文人盆景将如何界定呢？笔者以为，作为概念，无需咬文嚼字，任其“虚拟”，约定俗成，因今非昔比，时代不一样，我们总不能套用“文人画”概念吧。作为表征形态，更无需定位，任其自流吧，大浪淘沙，留下来的是金子，定位就意味着排他，即是表征，便是抽象，其非单干、双干、丛林可以以数量分；也非云片、方拐、风吹式可以形态划分，更非水旱盆景、树桩盆景等相对可以从材料组合等综合因素区别，且科学研究尚都存在“边缘”，况乎艺术，其相互间的交融渗透以及“另类艺术”的提出即是交叉性质和模糊概念。比如，你可以说文人画讲究诗意，文学趣味，但你不能否定非文人画没有诗意，问题在于“诗意”对前者而言系依附，而后者则是自觉性所显现的特质，谓之“有我之境”。苏本一先生指出，文人树应有的形象理念是“简洁、明快、健康、脱俗”，此前三者应也是其他盆景的共性，外在的表象，通过学习，实践是可以达到的，而“脱俗”则需要岁月的磨合，灵魂的浸润，精神的放养，品行的操守，就如同法则是可以强学，而智慧感悟只能依乎心灵。
如此这般，非故弄玄虚，更非托词，只是觉得“文人树”或“文人盆景”需些时日。境由心造，艺如其人，除了意象，还有内涵、寓意，都端赖于我们大家共同探讨、领悟、交流、修行、演练、前行，任何以“科学定理”或“数学公式”的方式规范艺术不仅简单了些，而且有V}I-读之嫌，倘若传统精髓如此容易通晓定格，那么，艺术还有什么凝重感可言。还应该提到的是，随着社会变革发展的进程，人们的意识形态审美趣味、观念理想不可能一成不变，所以，。我们在崇尚古典精神，在对文人精神操守的同时，要以达观的心态，以博大的人文胸怀，善待生活的每一天，用自身的学养来寻绎、挖掘、解构、重新组合，寻觅文人画内在的精神轨迹，倡导树立盆景文化品味大框架意识，而不是类式形态的框定。同时，结合盆景材料特质、技艺手段、造型法则，创造性地追求表现一种清逸、素雅、澄静的新文人田园牧歌景式和坦然直面豁达超脱品格的韵律与格调，兴许，“文人树”或“文人盆景”的走向能渐入佳境，兴许，如同贺淦荪先生所希望的“中国盆景将真正步入艺术的殿堂”。
6. 盆景艺术表现手法
景观的艺术处理手法有：
①主配手法。主配手法是四种突 出主景的手不；
②层次手法，（前景、中景、背景、近景、中景、远景）③借景手法（三种）④景观组织手法（四种）⑤前景处理手法（四种）。框景：在苏州园林中，常常可以通过门窗看到如画的风景，在粉墙上出现以圆洞门为框的山石盆景画面，把自然风景起来作画面处理的手法叫做框景.
7. 盆景创作手法有哪些
黄荆盆景的造型多在生长季节进行。
先用金属丝蟠扎出基本骨架，再仔细修剪，使之成型。
新生枝条要等半木质化后方可进行，蟠扎前要适当扣水，以免枝条发脆折断，金属丝缠绕时不要破坏芽眼。
若有姿态优美的黄荆枝干，可在冬春季节截下，适当疏剪后扦插，成活后稍加蟠扎、修剪便可成型，此法特别适合制作微型或中小型盆景。
修剪整形
黄荆萌生力极强，很耐修剪。
每年秋后进行一次整形修剪，疏去一些不必要的枝条，以保持一定树姿。
平时可经常摘心，控制枝叶徒长。