中国式插花作品及赏析(中国传统插花作品鉴赏)

1. 中国传统插花作品鉴赏

一、根据用途分为礼仪插花和艺术插花

1、礼仪插花是指用于社交礼仪、喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形式常常较为固定和简单。

2、艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。

二、根据艺术风格分为东方式插花，西方式插花

1、东方式插花：有中国插花和日本插花之分。

2、西洋式插花：形式插花（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则。非形式插花即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

三、根据所用花材分为鲜花插花、干花插花、人造花插花和混合式插花

1、鲜花插花：全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

2、干花插花：全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。

3、人造花插花：所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬

插花的道具:

1、玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的。

2、彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。

3、塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。

4、陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。

2. 中国传统插花艺术

传统插花的造型表达意境美艺术插花来源于生活，所以一些表现时代气息意境的创作，可以从插花容器、配件和花材方面考虑更容易表达。根据环境、色彩表现意境美环境和色彩会使人在视觉感官上有不同的感受和不同的联想。如洁白无瑕的白色代表纯洁，柔和的粉红色代表温馨

3. 中国传统插花介绍

中国传统插花指的是清代中期以前的插花，中国的插花史从春秋战国时期至今有3000年的历史。每个朝代都有那个时代的作品风格和特色，宋代时插花与点茶焚香挂画并称为生活四艺。。

4. 中式插花作品鉴赏

中式插花主要以线条造型为主，注重自然典雅，要求活泼多变，线条优美；重写意，讲究情趣和意境。西方插花色彩浓烈，多用大量各种不同颜色和质感的花组合而成；以几何图形构图，讲究对称和平衡，注重整体色块艺术效果，富于装饰性。

中式插花的基本形式有6种：直立型、倾斜型、平展型、下垂型、合并花型、写景式插花。

中式插花经历各朝不同之生活背景方式，产生各种不同之风格，然归众为宗，仍是以我固有的哲理旨趣为中心，故对花讲求“品味”与“意趣”，同时包含着生生不息的生命契机与内涵。中式花艺之主要特色为：含蓄、高雅、飘逸、丰盈、和谐。

西方式插花具有西方艺术的特色。它的造型较整齐，多以几何图形构图，讲究对称与平衡，色彩浓烈，用材较多，插作繁密。所选花材有一定礼仪含义。西方式插花的花色通常艳丽明快，花型规整。西方式插花的特点之一是用花量大，色彩丰富。

西式插花的基本形式有以下7种：

半球形插花、三角形插花、扇形插花、圆锥形插花、垂直型插花、水平型插花、弯月形插花。

西式插花的独特是架构，架构花艺告诉我们设计无处不在，它的创作更自由、更多样化，作品可以无器皿、无花，它展示多个中心点（生长点）；形成立体的观赏面。

5. 浅谈中国传统插花艺术的鉴赏

1.

水平型.设计重心强调横向延伸水平造型.央稍微隆起,左右两端则优雅曲线设计.其造型大特点能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.

2.

三角形.花材插成正三角形,等腰三角形或等边三角形插花,外形简洁,安定,给人均衡,稳定,简洁,庄重感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若大型文艺会演及其隆重场合应用,亦显豪华气派.

3.

L型.两面垂直组合而成,左右呈均衡状态.宜陈设室内转角靠墙处.L型对于些穗状花序构成往往起重要作用,大花用于转角处,小花自己向前伸延,给人开阔向上感觉.

4.

扇形.按基本三角形插花造型作变化,心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设空间较大

6. 中国传统插花作品名称

传统插花分为民间插花、寺观插花、宫廷插花、文人插花等四大类型。主要容器为瓶、盘、碗、篮、缸、筒等六大类，由花材、容器、花插、几架和垫板、配件等构成。

主要流程为构思、构图、花材与容器的选择、花材修剪、固定、调整、陈设、赏析。

其间包涵丰富的文化内涵、系统的插花理论、精湛的插花技艺与独特的赏花方式。

中国传统插花的显著特点是花枝较少，选材时重视花枝的美妙姿态和精神风韵，喜用素雅高洁的花材，却并不像西方插花那样讲究花朵一定要丰满、硕大、色彩鲜艳。

造型时讲究线条飘逸自然，构图多为不对称均衡，利用不多的花枝，通过宾主、虚实、刚柔、疏密的对比与配合，轻描淡写，清雅绝俗，以体现大自然中固有的和谐美，悉心追求诗情画意。中国的传统插花艺术萌芽于春秋战国时期。距今已有3000多年历史。期间，经历了汉代初始期、南北朝发展期、隋唐兴盛期、宋代极盛期、元明成熟期、清后代衰落期等阶段。

这种古老的艺术以群体传承的方式，见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。

它早已成为民众寄情花木、以花传情、借花明志、装点生活的重要载体。中国是东方式插花艺术的起源国，自隋唐时期始，中国传统插花传入日本，对日本花道的发展影响巨大。

而其追求线条美、崇尚自然、注重意境美的创设、简约环保的创作技法等，对近现代西方插花产生了深远的影响。

7. 中国插花作品欣赏

      1、花枝和花器比例尺寸要适当

       ①测出花器的尺度：花器的尺度＝高度十直径。

       ②确定第一主枝的高度：标准的尺度，是花器尺度的l.5倍；如果环境的需要，扩大插花构图，可高达花器尺寸的2倍；若环境较小只供个人欣赏，将尺寸减至1倍，也无不可。

        ③确定第二、三主枝的高度：第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3／4；第三主枝的高度应是第二主枝的3／4。

       围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”，顾名思义是陪衬，在作品中，从枝是用来充实整个构图的，所以从枝的数量是不限定的，要视作品需要，自由增减。但有一个原则，每一支从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。一个插花作品的成败，固然要对三个主枝下大功夫处理得当，往往还要取决于对从枝的处理，主枝好比是“骨架”而从枝则好比“血和肉”。

       主枝的长度是有限定的，从枝则只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排，往往从枝的处理比主枝化时间多难处理。这足以说明，从枝在插花作品中的重要地位。

        2、大花应该配小花

        如主花为玫瑰，宾花应配剑兰；主花为大理花，宾花应配非洲菊；主花为百合花，宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配，否则就宾主不分了。

        3、深色应该配浅色

        如果主花的颜色是深红色的，即宾花应该配淡红色的，要是取一样的深红色，或宾花比主花色更深，那很容易造成喧宾夺主的效果。

        4、配叶只能用一种

        假如主花有叶，宾花也有叶，两者之中只能选用一种，牺牲另一种；或两种皆不用，另配山草。要是两叶同用，或是用几种山草，就会显得太紊乱了。

        5、花叶宜斜不宜直

        无论插的是盆，还是瓶，花与叶的姿态，总宜带斜，而不能直立。至于斜度怎样才算理想，则要看具体花器大小、形式而定。

        6、章法宜疏不宜密

        插花，多少都该带点画意，章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉，教人看了不舒服；疏则花叶容易表现美态。

        7、花叶不可一般高

        剪枝之前，先要有一个腹稿，然后才可以下剪。主花应该略高，宾花稍低；配的叶子，一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶，叶子该分散低垂在花器周。

        8、花器与花不同色

        花的颜色，绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同；比如花是大红、大紫的，或是大黄、深黄的，花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映，才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色，观感上就大打折扣了。

        9、花性必须认识清楚

        选择花材时，对主花与宾花的耐久性，应该有认识。较可取的是主花与宾花两者耐久性相同；否则，尽管主花依然神采焕发，宾花却已萎谢，或者宾花新鲜依然，主花却是凋落，都是使人扫兴的。

        10、放置地方须得体

        花器的高矮，也决定了插花整体的格局。因此插花完成之后，放的位置须看花器高矮而定。比如，矮的圆的，宜放餐桌或酒橱上；高的方的，宜放在窗前，或书桌上，安放不妥，观赏也会减少兴趣的。

        11、花枝主次应分明

        在剪花时，要选一枝最好看的作为主枝，其余的作副枝和陪衬枝，以补充主枝的不足，使其更见充实，整个构图取得平衡效果。

        12、花朵分配要均匀

        无论主花或宾花应考虑互相呼应，花朵分布匀称。主枝、副枝和陪衬枝的搭配要适当，并构成一个整体。

       13 水质宜常保清洁

       不论是瓶、是盆，养花的水必须经常保持清洁。

8. 传统插花作品介绍及欣赏

比如荷花，“出淤泥而不染”，被视为清净高洁，称为净友，常用于佛前供花牡丹，花大色艳，雍容华贵，国色天香，称为“花中之王”，是富有和显贵的象征，是唐代宫廷插花的主要花枕梅花，“疏影横斜”，“暗香浮动”，有清高淡雅，傲雪凌霜的性格。

桂花，是官运亨通、文思长进和中秋团圆的象征；竹，是虚心和忠诚的象征；松，是威严与长寿的象征等等。另外，一些品高韵胜的花材组合一起，或根据它们的习性、或按照它们的名称的谐音，赋予一定的寓意。如玉兰、海棠、牡丹组合一起，名为“玉堂富贵”。

松、竹、梅，名为“岁寒三友”；梅、兰、竹、菊，称为四君子等。民间还有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统习俗，这些内涵丰富、寓意深刻的花材使传统插花作品在花材自然美的基础上又被赋予更多精神上的意义，从而更增添了作品的美感，使作品更充满了诗情画意的魅力。

9. 中国传统插花作品鉴赏角度

所谓“花道”就是适当地截取树木花草的枝、叶、花朵插入花瓶等花器中的方法和技术，并能给人以艺术和美的享受。简而言之即插花艺术。有香雅道中介绍到《花道和茶道、香道同样是“三雅道”之一》

一般家庭的客厅都置有一瓶精心设计的鲜花，给人以清新别致的美感，这就是日本特有的传统艺术———花道，亦称插花。花道起源于中国佛教的供花，宋元时代从中国传入日本，到东山时代(15世纪)发展成花道，并成为日本妇女品德、技艺修养的一项内容。

在我国插花的历史源远流长，发展至今已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。

在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：

一是创意或称立意、指的是表达什么主题，应选什么花材；

二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：

三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。

我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛 时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式。

任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画龙点睛的作用。

插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

10. 传统插花作品简介

秋天适合怀念，用红玫瑰纯正热烈，金色、橙色是秋天的颜色。一些颜色较重的花材、枝叶、果实都能为秋天的插花带来不俗的效果，总之可以用的材料实在是太多了。

推荐花材：大丽花

推荐花材：帝王花

推荐花材：小菊花

推荐花材：秋日果实和叶子

NO.2

想好配色

花朵颜色也能影响一个人的心情，清新淡雅的颜色能让人有一个好心情。各种色系的合理搭配能创造出一个优秀的花艺作品。

同色系搭配

使用同一颜色的不同深浅变化的花材进行搭配，注意重叠和层次感，然后再选择适合的花瓶，整个花艺就能非常出彩。

粉红主色，让人感到愉柔和，掺杂白色的花，营造出渐变的效果。

基础色和配色比较接近的时候，两种花色之间的过渡更加有联系，整体显得协调和安静。

邻近色、类似色搭配

白+粉，粉+红，粉+紫，白+浅黄色+橙色，浅蓝+浅紫，视觉效果：柔和，协调。

运用这样的配色的时候，注意花朵的颜色不宜太浓烈，否则非常容易感觉不协调。

另外花瓶的选择也需要更加谨慎，这里选择了白色的陶瓷花瓶，与白色的花朵相近，一点也不会抢了鲜花的风头。

对比色搭配

橙色+白色+紫色，对比强烈，配上绿色平衡整个色彩。这样的颜色搭配能给人比较强烈的视觉冲击。

由于颜色的搭配对比比较鲜明，就要注意花朵的造型尽量相似，否则很容易有凌乱的感觉。

花瓶的选择，最好是选择整个花束中都有的颜色来打底，这样基本是不会出错。

11. 中式插花作品介绍及欣赏

碗花，是中式插花的一种，顾名思义，是以碗作为花器的一种插花形式。

碗花外观上多是中规中矩，端正直立。突出中株一干挺出，花型务必有心。就是以一枝直立的主花为中心，其他从花围绕主花填充，整体成把宜紧，枝条成从，立出水面而不遮盖碗缘，四周水际清明。