山水盆栽的特点(山水盆栽的特点是什么)

1. 山水盆栽的特点是什么

山水盆景是在浅口盆中，以山石为主要造景材料和主要构景物。配植草木点缀亭、桥、船等配件。以风景为表现对象，模仿自然界的山水之貌，概括再现祖国的锦绣河山，创造性地加工制成或明媚秀丽，或巍峨雄奇的盆景。其所具特点简介如下：

(1)山水盆景又称为立体的山水画。它表现的自然景色的对象范围要比树桩盆景所表现的景面大，而且更为广阔。“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”。山水盆 景就是以小见大，以假作真的手法来进行艺术造型的。山水盆景是真山真水艺术再现的一种表现形式。从事山水盆景创造必须对真山真水进行研究和了解，也就是 说，首先要从真山真水入手，再过渡到艺术的山水。要达到由真到假。以假代真，假胜于真的境界。

(2)根据山水盆景的表现内容不同，一般区分为诗画盆景和写实盆景两类：①诗画盆景。主要摹写或组造诗画似的景象或意境。有两种表现形式，一为人屋盆景， 以布置人物屋宇等为主，来表现诗情画意；二为野趣盆景，是以山林野景的表现为主，一般不布置人物屋宇。②写实盆景。主要摹造自然山水风景。

(3)为了使山水盆景具有自然山水的真实性和形象性，不论哪一种山水盆景都必须栽植点缀细小的植物。即使水盆中的石山也应配置树木，只有配植了植物，山水盆景才具有生意，一盆毫无植物的山石，不能称其为山水盆景。

2. 论述山水盆景的制作

山水盆景制作过程仅需六步骤

第一步：配盆

山水盆景的用盆十分讲究。额，咱们大多数盆景爱好者都是自我审美，并不知道其中这配盆“门道，下面讲一下。

旱式山水盆景用盆以浅口为佳，能充分体现景物风貌，可用水磨石盆、大理石盆、紫砂盆、釉陶盆、瓷盆、云盆。

而组合多变式和水旱式最好选用浅薄水底盆，常用的有汉白玉或雪花白大理石盆，盆就像白纸。

水底盆的形状以长方形或椭圆形最为常见，而且比较适用，以盆形简洁、线条明快为好。一般长方形整齐大方，需用于表现雄伟的景象；椭圆形柔和优美，可用于表现秀丽的风光。

此外，为了体现景的深度还可以用正圆形和椭圆加宽形盆。

3. 山水盆栽的特点是什么呢

树石盆景成景优美，格调清新，含蓄隽永，应用题材宽广，有广泛的群众基础，市场前景较大。怎样让它走进千家万户，其养护管理简单化是重要环节

制作山水盆景，除要具有地形地貌和山水盆景艺术的表现方法等理论知识外，还要掌握具体的制作技巧，必须理论和实践相结合，才能做到得心应手，运用自如，创作出高水平的盆景作品。

4. 简述山水盆景的制作技艺有哪些

制作吸水石假山盆景的步骤：

1、山体轮廓的敲削

当我们在制作一盆山水盆景进行选材时,首先要对石材的顶部轮廓线进行观察,引发构思,反复推

敲,不论硬石、软石,上水石在轮廓线排列起伏不明显时,都要对其进行敲削,使之起伏鲜明,富有

节奏感。

2、截锯与粘合

多数时候,一块石材是不能构成一盆山水盆景完整画面的,因此要进行多块石材组合而形成景

观。而石材一般都是天然未经加工的,因此必须根据景观要求进行对石材的锯截。

3、连接和粘合

锯截石材用切割机或钢锯进行,也可用锤子敲断理平的方式进行。然后再用水泥或水泥兑色,或

其他粘合剂粘接成形。

4、理纹与错落

一般说来一盆山水盆景要求在石体皴纹上达到大致一致,这样显得景观画面较为统一。但因石

材本身的差异性,因此在尽量选择纹理自然线条一致的前提下,有时要对一些纹理皴法不明显或

纹理差异较大的石材进行理纹,理纹一般用剔、掏、敲、锯方式进行,视石材的软硬性质而定,

若有的纹理实在不能理出,则可用大致色泽一致的石材进行错落拼接,形成大的块面的皴纹明显

凹凸现象,达到景观统一生动的要求。

5. 山水盆景依据造景不同分为

杏木可以做沉木。

杏树沉木可以用来给水族箱做装饰，放入水中不会浮起，也不会影响水质，是自然造景的材料

沉木的挑选要点：

1、瘦：有枝角，骨感，以至于能使沉木有亭亭玉立，峻秀挺拔之态。

2、漏：在沉木的选择中则是一些腐蚀成半孔洞或桥状的造型（这和在山水盆景中指倒挂于山体的部分稍有不同）有利于增加造景的空间感。

3、透：要求在沉木上有可以透过视线的洞穴，除能使沉木造型更加美观外，还能起到调整重心的作用。

4、皱：皱是指纹理，一般自然状态中质地疏的木质部份比木质密的部份更易腐化，（如年轮）形成皱纹理的木质通过皱也能看出木质腐蚀的年代时间，这也是判断一块好沉木的重要标准之一。

5、枝：只要能明显看出有树支或树根的自然形状，不能有被人为切割成死板的块，板等形状。

6、节：即有澍节，可使沉木的造型更加生动自然。有些腐空的节可分为鱼类天然的藏身处。

7、叉：即枝杈，年份久的高质沉木杈相对较少，造型合理而又不经人为修饰的就更少，不必过于刻意追求，有特殊造景需要的除外。

6. 山水盆景平面布局的特点

还真巧，笔者对这个问题进行过深入探讨，也形成系列文章，虽然见识浅陋，然而贴出来让大家共同品评吧，欢迎拍砖：

鬼斧神工赏盆景之：书法和盆景艺术

文：花木君

艺术是相通的，各种艺术门类之间或多或少都存在联系，书法绘画、音乐舞蹈、建筑雕塑、诗词歌赋、文学戏曲、篆刻丝织、园艺盆景等等，这些传统文化艺术形式，都在漫漫历史长河之中，相互影响，相互联系；相互学习，相互借鉴；相互交融，相互促进，共同组成了如今灿烂辉煌的中华传统文化和中华文明。

这些艺术门类，在创作过程中，通过对其他艺术的借鉴和学习，可能就会触类旁通，甚至是融会贯通。就拿盆景艺术来说，盆景艺术虽然起源较晚，然而在演变过程中，积极吸取各种艺术门类的精髓，糅合中华传统艺术文化的思想和灵感，从而形成了自己独特的艺术形式。其中，盆景艺术从书法艺术中就借鉴了很多有益的精华。

中国的书法艺术，是最古老的艺术文化之一，也是我国独领风骚的文字书写艺术。自从汉字诞生那天起，中国的文字就已是艺术化了的形象艺术，历经六千余年的形式演绎，从甲骨文、金文、大篆、小篆，到隶书、草书、楷书、行书等，凝聚了华夏民族的聪明智慧和艺术结晶，承载和传承着中华文明的文化思想，本身又是独特艺术形式的优美符号，是中华传统文化的当之无愧的瑰宝。

每个汉字本身就是一幅鲜活优美的图画，充满韵动的舞蹈，富有节奏的乐曲，内含丰富的诗篇。组合在一起表达错综复杂的人类文明的思想和文化，经过艺术形式加工，融入书写者的功力和感触，利用线条的意象变化和结构布局，表达出思想和神韵，形神具备，从而形成书法艺术，达到内容和形式的完美统一，给人以美的享受和精神的愉悦，最终形成一种独特的中华传统文化。

书法艺术和盆景艺术有很多相同点，都需要扎实的基本功。书法需要十数年甚至毕生的练习积累基本功；盆景也是需要经过多年甚至几代人的年功才能成为作品。书法是功到自然成，盆景却是变化无穷，稍有不慎就会前功尽弃，因此更为难得。除去基本功，从艺术形态角度来讲，书法艺术对盆景艺术的影响颇多，我们试着从以下几个方面去探讨：一，意在形先；二，布局严谨；三，线条美感；四，形神兼备。

一、意在形先

南朝（梁）书法理论家庾肩吾《书品》有言：“敏思藏于胸中，巧意发于毫銛。”，唐代书法理论家张彦远：“意在笔先，画尽意在。”，“诗佛”王维认为：“凡画山水，意在笔先。”。一幅书法艺术作品，立意是第一位的。文以载道，书以载文；文章是说明道理，书法则是表达思想，没有思想内涵，称不上书法作品。同理，盆景艺术源自自然高于自然，是为了体现创作者的思想境界和审美情趣，同样讲究意境和立意，“意在形先”。

如何立意？俗话说“读书破万卷，下笔如有神”，首先要有基本功，然后还需要综合素质的提高，牵扯到文化、艺术、美学、道德修养等等，立意有高低，意境有深浅，一幅行笔流畅、道劲有力、神彩飞扬的书法，和一盆枝干协调、疏密有致、神形兼备的盆景，其作者必然都是有功底、有见地、有悟性的行家里手，而这一切，都需要循序渐进，不断提高自身综合素质和精神修养，才能达到“意在笔先”。

二，布局严谨

一副精美书法作品，在确定主题时，立意在先，对整体行文上和布局结构上，都需要深思熟虑，讲究章法和协调，字里行间，主与次、虚与实、疏与密、浓与淡、曲与直、方与圆、收与放、动与静、首与尾等要相互呼应，结构严谨，充满了辩证法。同样，盆景也要做好布局结构设计，针对不同盆景作品，需要不同处理构思，树木盆景要注意造型结构和今后走势，山水盆景则讲究布局对应，要妥善处理几与架、盆与桩、根与干、枝与叶的合理构图，还要分清远近、前后、上下、主次、动静、粗细、取舍等关系，从而才能形成整体协调，意境优美的作品。

三，线条美感

书法作品，具体到局部，讲究线条流畅，直抒胸臆，一笔呵成，以笔墨的浓淡、枯润以及笔锋的变换，疾缓、转折、连笔、顿挫、开合、藏露，笔断意连，行云流水，用线条构成了形象上的艺术美。同理，盆景艺术也讲究线条美，以枝干为笔锋，花叶为墨点，通过空间结构和形态变化，表现自然鬼斧神工，透出神韵，俊逸洒脱，用天然来幻化自然，恰似一幅立体书法，从而达到线条和意象上的美感。

四，形神兼备

从南北朝时期书法家王僧虔《笔意赞》提出“书之妙道，神采为上，形质次之”，到唐朝张怀瓘的《书议》：“风神骨气者居上，妍美功用者居下”，再到清代刘熙载的《书概》：“炼神为上，炼气次之，炼形又次之”，历代书论家都非常重视书法的神采韵味。正如《书品》形容张芝、锺繇、王羲之的书法“若探妙测深，尽形得势；烟花落纸，将动风采。带字欲飞，疑神化之所为。”，形神兼备，为上之上品。

从书法艺术演变来讲，魏晋重劲美，唐朝重法度，宋朝尚意境，都是在继承的基础上不断发展，讲究形神兼备，而对所有的传统艺术来讲，都讲究神韵，任何一个缺乏神韵的作品没有生命力，盆景艺术依然如此。

如何做到形神兼备？似乎是一个很难回答的问题，“形”指形体，可以通过基本功的练习和积累达到，然而“神”是神韵，依附于形体上的精神感受，这是制作者的阅历、学识、思想境界和审美情趣等综合素质积累，这就需要创作者涉猎广泛，循序积累。

要想做到形神兼备，需要通过不断学习传统文化，吸取和借鉴其他艺术的精髓，尤其是传统诗词歌赋，绘画书法，音乐舞蹈等艺术熏陶，提高审美情趣和精神修为，同时增加盆景文化交流，相互借鉴，相互学习，共同提高，共同促进。

在学习的过程中，先要有法、有意，再到无法、无意。正所谓“艺有法，艺无法，无法之法乃至法；思有意，挥无意，无意之意乃真谛”。通过不断练习，不断精进，这样才能在创作时，有感于物，有悟于心，面对盆景素材，胸有成竹，意在型先，从而在创作时感到左右逢源，得心应手，游刃有余，这才能体现出“神”的韵味。。

以上四点是书法艺术的精髓，也是值得盆景艺术借鉴的重点，虽然是泛泛而谈，然而针对盆景艺术来说，书法艺术对其的影响在于，并不在于一树一石的具体造型，而是从美学形而上的整体审美观念，对于盆景艺术的理论体系有着普遍的指导意义。

盆景艺术虽然历史悠久，然而相对于其他艺术门类，在理论方面却有所欠缺，尤其是在审美观念上，容易跑偏，传统的艺术审美观念并没有错，只是历史原因造成文化断层，盆景文化曾经偃旗息鼓，然而，在新的高潮时，却唯他人马首是瞻，出现一些审美误差和跟风潮，这是对传统文化的不负责任的表现，也是对传统美学的一种否认和抛弃，是违反自然规律和真正美学范畴的。

最后，我想用明末思想家、书法家傅山的书法理论做为忠告：“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”，提醒那些文化浅薄、思想虚无的哗众取宠者，在不能做到盆景艺术“形神兼备”的时候，我们宁可古拙苍健，也不追求谄媚雕凿；宁可自然萧疏，也不轻佻浮滑，这是傅山先生关于书法的精辟理论，同样适合于盆景艺术。

2019-9-24易花得木

7. 简述山水盆景平面布局和立面布局的特点

五针松盆景的高干合栽式是浙江盆景传统形式的发展。高干也体现松树风格和精神的表现，它对规则式盆景追求曲线柔性美是一种悖逆。

　　造型格调的选定，素材的具本条件起重要作用。温州五针松盆景素材，经嫁接繁殖后按规则式一般绿化苗木的要求进行地栽培育，没有从小就开始按规则式盆景要求进行培育，所以一般说主干线条基本都是直的。根据因材施艺的造型原理进行造型的结果，只能是以直干式的为多。这种直干、高干型的五针松，更适宜二三株合栽来表现树木的群体美。

　　2．树木盆景都讲究根、干、枝的完整协调，配合默契，注重线条美，追求总体艺术效果

温州树木盆景对枝干线条美的处理原则是：使硬线条和软线条、长线条和短线条、粗线条的细线条的各种不同线段以及硬角和软角能在自然舒展、协调适中的前提下，有机地组织在一根线条中，略呈不规则的变化发展，达到“刚柔相济，以刚为主”的线条造型的最好姿态。对合栽作品则十分注意素材的选择及对主次、疏密、聚散、先后、藏露、争让等变化统一的矛盾关系的处理。

盆景 温州

　　对单独欣赏的树木盆景，造型时力求树木自身的完整平衡，不加其他材料。

3．重韵律节奏，讲动势力度，注意间美

树木盆景的枝条布置，原则上是上密下疏，对枝条的长短来说是上短下长，对枝条的粗细来说是上细下粗。根据前后左右所有枝条的整体表现出来的树冠的外轮廓线，是在不等边三角形的基础上，形成一条有起伏、有节奏、有韵律感的曲线。讲究空间美，就是在处理枝与枝之间、枝与干之间的关系时，注意留有一定体量的空间，使作品不至于过分拥塞，使树冠曲线的节奏更富变化。

温州盆景的动势、力度，主要表现在干与枝或枝条之间关系的处理上。也就是不等到边三角形的两腰线和主干的配合问题。枝条的伸展和主干所成的角度，以五针松造成型为例，一般在45º左右。下部第一枝下垂的角度比较大，上部枝条下垂有度可以略小。全树结构严谨，力求作品气势雄伟挺拔。它的枝叶修整较为清丽，而远视也耐近看，不失其潇洒秀雅。

　　4．温州杂木类盆景的发展

这只是近七八年的事，素材来源都是本地区的乡土树种。小叶榕是温州市树，古老大树到处可见。近年从福建引入的榕和福建茶也广受欢迎。

　　温州对杂木类的选材，在主干方面仍保留传统的要求与审美标准。枝条的处理，则一反传统的吊扎法，多吸取岭南的修剪法，形成了温州盆景的又一独特风格。

　　杂木类的树种大多有耐修剪易萌发的特点，因温州的气候条件更接近于岭南，相比之下选用修剪法更为有利，这在风格上丰富了温州盆景的内容。

　　5．制作手法

松类盆景的造型以吊扎为主，结合修剪。由于松类植物的发芽生长具有极其明显的季节性和阶段性，又不像杂木那样具有耐修剪易萌发的特点，所以造型时除对那些多的枝干进行删剪或缩剪外，对其它有用的枝干多吊扎成型。吊有拉吊的意思，扎有缠绕绑扎的意思。当缠绕绑扎无效时，则改用拉吊的方法予以固定。

　　对松类素材的主干造型一般只用缩剪法，将主干缺少变化、表现力不强的上部剪短。如发现主干高度够，可用主干最上部的枝条来代替主干的顶梢。如果主干或粗枝条造型时需要改变伸展方向，只能用保护物如麻皮、粗金属丝加以保护，然后借助外力，强行拉吊固定，而不宜用强力扭转吊扎。

干或枝在无外来阻力的情况下直线生长的。所以在造成型时，枝干部分需要由直变曲时，一般留有一段枝干，然后做成神枝。

　　芽是未来的枝叶。造型时，过长的芽要及时剪短。在每年4~5月份的养护管理中，要伯搞芽控制，第芽仅留3~5束叶子即可。因芽有主次人之分，故对它的生长作搞芽控制也须在2次以上。这是五针松盆景在造成型和养护过程中不可忽视的重要工作。

　　扭筋转骨是柏类树木达到一定年龄后的一种自然现象，只有取自山野的素材具有扭筋转骨现象。如取材于苗圃，要对素材从小进行扭筋转骺培养，然后地栽培养成材才有效果。

　　柏类盆景的枝条处理和五针松基本相似。但因为柏类树木性喜肥水，并在适宜温度期中不停地生长，所以在成型后的养护过程中，一要频繁地、及时地将冒出枝片之外的嫩叶搞掉，促使枝繁叶茂；二因为枝繁叶茂的速度快，一根枝条很快变成一个团块，的以要看具体情况，每隔一段时间（两年或三年）重新整形一次。鉴于此，对柏类盆景的造型手法同样也是以吊扎为主，修剪搞心为辅。

温州地区山水盆景目前尚处初级阶段，其发展看来还要等待时候。



8. 盆景分为山水盆景和什么

榔榆比较适合做盆景，榔榆树形古朴，叶色油绿，宜用紫砂陶盆或釉陶盆。盆形根据树形而定，以长方形盆、椭圆形盆最为常。盆色以素雅为佳。