花卉装饰原则(花卉装饰原则是什么)
1. 花卉装饰原则是什么
草本多浇，木本少浇，不干不浇，见干浇透
2. 花卉装饰的形式
1、火山岩，优点：属于火山石，多空石材，透气性好，含有丰富的微量元素和矿物质。使用：可以直接作为铺面石使用，和混合其它使用。
2、麦饭石，优点：火山石类，硬度大，含有多种元素及矿物质，可以改善土壤，平衡土壤物质。可吸附有害物质和细菌。使用：可以直接作为多肉的铺面使用，也可搭配混合使用。
3、陶粒其实分为花卉陶粒和彩陶粒两种，前者大颗粒、质轻、黑褐色，后者小颗粒、质重、多彩色。花卉陶粒的作用是透气、保湿、美观，这种陶粒是可以用来铺面的，当然也可以垫底、作培育基质。铺面的作用：保湿和美观，因为在空气湿度低的时候，盆面容易失水，铺一层陶粒可以减缓水分的挥发；另外，可以遮挡盆面泥土，防治给花浇水、喷水时，泥土颗粒迸溅弄脏家里。垫底则是为了增强排水、透气性能，有时候排水不好的原因不是土配得不够疏松，而是盆底孔被杂物塞住了。
3. 花卉装饰概述答案
装饰画其他含义
一种帛画艺术
装饰画（Decorative Painting）是一种起源于战国时期的帛画艺术，并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。一般分为具象题材、意象题材、花卉题材、人物肖像题材抽象题材和综合题材等等。装饰画的历史非常的久远。早在远古时代。我们的祖先放在岩壁、洞穴和简易的泥屋中绘制狂热的舞蹈动作；在石器时代，人们将更多的形态，包括一些抽象的、想像的内容表现在陶器上、岩壁上；战国时期的帛画；汉代、唐代、宋代的回像砖，画像石刻；明清的版画、工艺品等，都淋润尽致地体现了装饰画风格。
装饰画的尺寸要根据房间特征和主体家具的大小来定，比如客厅里，画的高度在50至80厘米为宜，长度则要根据墙面或主体家具的长度而定，一般不宜小于主体家具的2/3，例如沙发长2米，画整体长度应该在1.4米左右；比较小的厨房、卫生间等，可以选择高度30厘米左右的小装饰画。如果墙面空间足够，又想突出艺术效果最好选择大画幅的画，这样效果会很突出。
4. 花卉装饰的概念
中国的传统图案纹样精美别致、各式各样，它被广泛地运用于我们的日常起居生活和艺术作品之中，从建筑雕刻到日常服饰，从古朴庄重的青铜器到精致华美的玉器、瓷器……它体现了中国古人高超的技艺水平和高深的审美情趣，以下几种传统的图案纹样你知道几个呢？
1、饕餮纹
饕餮纹是青铜器上常见的花纹之一，饕餮是一种想象出来的神秘怪兽，它没有身体，只有一个脑袋和一张大嘴，十分贪吃。饕餮纹代表着智慧与精神意志，象征着内涵与特征，是器物的主要纹饰，体现了古代人民的文化生活。
2、云气纹
云气纹是一种用流畅的圆涡形线条组成的图案，一般作为神人、神兽、四神等图像的地纹，也有单独出现的，其产生的根本原因是汉魏时期中国民间对自然的崇尚和对神仙的崇拜。云气纹寓意高升和如意。
3、莲花纹
莲花是中国的传统花卉，自佛教传入我国后以莲花作为佛教的标志，莲花代表了“净土”、“纯洁”，莲花因此成了佛教艺术中主要的装饰题材。莲花纹寓意“吉祥”，现在多作为装饰出现在瓷器上。
4、水波纹
水波纹，又称为“海涛纹”，“海水纹”。水，滋养万物，润物无声，福泽天下，因此，水波纹就被世人赋予了厚德载物，海纳百川的寓意。波涛汹涌的水波纹有气势磅礴，威严不可触犯之态，常与龙纹、蟒纹、凤纹、等相配使用于服饰，是身份的象征。
5、团花纹
团花纹也称“宝相花”，“富贵花”，以精美细致、饱满华丽的艺术样式著称。其外形圆润成团状，内以四季草植物、飞鸟虫鱼，吉祥文字，龙凤等纹样构成图案，寓意着金玉满堂，荣华富贵。
5. 花卉装饰的两个必要条件
插花基础 （一）插花基本造型 1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设. 2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派. 3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉. 4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处. 5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中. 6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间. 7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合. 8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感. 还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型 （二）插花中尺寸的确定 花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎. （三）插花色彩的配置 插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所. 就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中. 就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身. 就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长. 插花类型 (一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花 礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单. 艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花. （二）根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花 东方式插花有中国插花和日本插花之分， 西洋式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花， 形式即为（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。 （三）根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花； 1．鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。 2．干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。 3．人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。 插花道具 （一）插花器皿 花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。 玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。 塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。 陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。 藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。 金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。 素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。 （二）插花基本道具 花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。 粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。 铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。 花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。 花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。 花材选择 （一）.哪些材料可用于插花 只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花． 现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理． （二）.切花选购要诀 (1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下 端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜． (2)观察花材的整体形态. 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买 (3)用手触摸水中的花枝.用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝 已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买. (4)花朵大部分全开的不宜购买. (5)花型过小不宜购买.花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至. (6)花色应鲜艳.花瓣应有弹力,颜色应鲜艳. （三）.花材形态 线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。 定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。 簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。 填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。 东方式插花的基本花型分类 在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。 直立型 使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。 倾斜型 使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。 平出型 使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。 平铺型 使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。 倒挂型 使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。 西式插花的基本花型分类 西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，这里介绍几个常用的西式插花基本花型。 半球型 这是我们见得最多的花型了吧？将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。 三角型 又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。 水平型 水平型花也是四面观的花型，源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花，现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪华富丽。 花扇型 扇形花为放射性的半圆花形，豪华美丽，就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。 瀑布型 就像一层层的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？ 西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等，都有其各自的魅力。我们慢慢来了解吧！ 插花的步骤 （1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取，水中剪取是为了防止空气进入花茎，以免影响花材的吸水性）。修剪根据花材不同，选用的剪法也不同，如：木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。 （2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。 （3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。 色彩搭配 一. （1）首先应当懂得色彩的性质和特点。 A．色相的种类。 原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。 间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由红色和蓝色混合而成。 复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。 补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。 每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。 B．色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。 人闪对色彩的感觉分为三类： 冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。 暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。 温和色系。介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。 （2）花色搭配的要点。 花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。 在这个问题上，应特别强调必须引起注意的是： A．每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之弊，一般以1－3种花色相配为宜。 B．多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。 C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。 D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。 花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。 （3）常见的花色组合。 A．单色组合。选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度（浓、淡）的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，纯洁高雅。 B．类似色组合。类似色组合。类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合（即色环上任何90°夹角内三角组合）。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。 C．对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。 二. 1) 类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如，白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。我们在做一个花艺作品时,为了让作品更加高雅，鲜花更加美丽多目，除了要有优美的造型以外，更重要的是色彩的搭配。因为一个物品首先映入我们眼帘的就是色彩，而插花艺术属于视觉艺术范畴也决定了色彩的重要性。 2) 相反色(互补色): 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些，巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感. 3) 类似色调∶各种浅色的同色系花材搭配在一起,给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。但是，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。 4) 近似补色∶将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合，众多色彩充满个性，同时也给人一种华丽、华贵的感觉。但是，必须注意的是相反色花材的用量一定要控制。 5) 原色:红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈，亮度最高的黄色要尽量控制。 插花注意事项 1）插花过程中尽量避免成一条直线，注意高低错落。 2）插花过程中下部应尽量密集，上部花材不宜过多，注意上疏下密。 保鲜技巧 山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。 郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。 水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。 百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。 蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。 杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时。 牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。 梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。 秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。 莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。 白兰花：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2—3天 芙蓉花：先插入热水中1—2分钟，再插入凉水 栀子花：在水中滴入1—2滴鲜肉汁
6. 室内花卉装饰是对什么进行花卉装饰
这个主要是喜庆吉祥，自然美丽，清新靓丽
7. 居室花卉装饰的原则?
园林绿化随着社会的发展越来越收到人们的重视,它讲究创造美、环境美、自然美,同时用艺术手法体现出自然效果,达到鸟语花香的境界。
在园林绿化工程中,植物配置是主体,是绿化工作中最关键的一环。
园林造景，合理的植物配置设计在空间上形成更加丰富的景致，园林植物造景设计应遵循主题原则、适宜原则、时效原则、经济原则。
园林植物造景设计4大原则：一、主题原则主题原则是一个植物配置的纲领，通过这个纲领，确定要通过植物景观表现什么样的主题。
这种景观常常需要一种或几种特定的乔木、灌木、花卉，进而形成一种独特的风格，继续延伸并扩大其内涵，就会形成一种文化与精神特征。
以紫竹院为例，从上个世纪八十年代开始，经过多年的引种驯化，精心养护管理，共栽植2100余种100万株竹子，形成浓郁的竹文化氛围。
这种主题植物，就像人类的骨架，起到支撑整个绿地或公园的作用。
又如香山的红叶、玉渊潭的樱花、植物园月季园的月季等，都是以突出的植物主题，形成了自己独特的风格。
二、适宜原则该原则包含两方面的含义。
一是常提到的“适地适树”。
二是与四周环境的协调与适宜。
适地适树原意为根据当地气候、土壤、地理位置等各种自然环境条件来选择能够健康生长的树种。
通常的做法是选用乡土树种，这样可以保证树种对本地风土条件的适应，保证成活。
但“适地适树”不能被拘泥于固定的树种中，一些经驯化、引种，能在当地生长良好的外来树种，完全可以被选入植物配置，而这些树种也常常是具有某些当地植物缺少的优点，例如金叶女贞的引进，为北京绿化增添了一个新鲜的彩色元素，也为植物造景提供更丰富的色彩空间。
另外一点就是植物配置要适应或符合园林综合功能的要求。
例如，幼儿园的绿化与工厂的绿化有明显的不同，幼儿园不适宜栽植飞絮及带刺的植物，工厂要考虑选用抗污染能力强的植物，这是与其服务功能相适应的。
三、时效原则所谓时效原则指的是植物配置设计时，要考虑长期与短期景观效果相结合，也要考虑达到某一特定效果所需的时间。
在设计时可考虑将快长树与慢长树相搭配，适当考虑植物的生长空间与长势。
若想在早期见效，可适当密植，几年后进行间移，但必须考虑到将来间移后的景观效果。
四、经济原则有人曾提出园林绿化与果品生产相结合，或者说是将果树应用到园林绿化中来。
关于这种做法，笔者认为，在一些管理水平较高的绿地、或单位附属绿地上完全可以考虑，但在一些公共绿地上要慎重考虑。
此处提到的经济原则不是这个意思。
北京是世界上最缺水的大城市之一，年平均降水量不足600毫米，降水量在年内分配不均，对园林植物生长极为不利，需要按季节补充灌水。
北京已从“水资源紧张”到了“水资源危机”，所以水成为园林植物景观中必不可少的考虑因素。
经济原则指的是发展节水型园林，或者是在植物配置中要适当考虑节水的问题。
例如有节制地发展草坪，尤其是冷季型草坪，多选择耐旱节水的草坪品种，可采用暖冷季草混播，或选用耐旱的地被植物，如沙地柏、扶芳藤等。
在配置中优先选取较耐旱的园林植物，如银杏、臭椿较绒毛白蜡、国槐耐旱，金银木、黄刺玫较紫薇、迎春耐旱。
选择节水和耐旱植物材料，是城市园林可持续发展的关键因素之一。
园林造景，合理的植物配置在空间上形成更加丰富的景致。
8. 花卉装饰原则是什么意思
（一）与教育目标相一致的原则。幼儿园教育目标是使幼儿获得有益于身心发展的经验，促进幼儿的全面发展。因此，在环境创设时要目标明确，与教学内容、教学计划相一致。幼儿园教育的目标是促进全面发展，那么在环境创设上对体、智、德、美几个方面，在健康、语言、社会、科学、艺术五大领域就不能重此轻彼。凡是孩子发展、教育目标所设计的领域，就应有相应的环境布置。另外，要根据学期计划和月计划、周计划的不同，设计与之相适应的环境，形成系统的、系列的环境布置，促进教育目标的完成。 （二）与幼儿发展相适宜的原则。不同年龄阶段，幼儿身心发展存在着年龄差异。环境创设必须适应不同年龄幼儿的特点，通过不同层次的环境和不同的材料来达到教育目的。即使是同一年龄段的幼儿，在感觉、兴趣、能力等方面也存在很大差异，教师要注意到这些差异，适应这种差异。好奇、探究是幼儿的天性，如果环境布置总是一成不变，不仅不能给孩子以新鲜感，久而久之也会使孩子的主动性、积极性随之下降。因此，创设新鲜的、动态的环境是幼儿教育的艺术之一。 （三）教师与幼儿共同参与的原则。幼儿园环境的教育性不仅蕴含在环境之中，而且蕴含在环境创设的过程之中。 陈鹤琴先生指出：“通过儿童的思想和双手布置的环境，可使他对环境中的事物更加了解，也更加爱护。”环境创设特别是室内环境创设，应充分让孩子参与，征求孩子的意见。让孩子参与设计、提供材料与作品、参与布置，然后利用环境进行幼儿的主动活动。虽然孩子参与环境创设比教师本人独立完成费时费力，但就其教育效果来说，更能够提高孩子的兴趣和创造性，增强其责任感和成就感，也有助于对幼儿进行爱惜劳动成果的教育。 （四）园内外环境相协调的原则。既要重视园内环境的创设，也要重视园外环境的影响。要充分发挥幼儿园、家庭、社会三方面的教育功能，在做好园内工作的同时，营造和谐的园外环境。通过多种形式主动与家长联合，对家长进科学育儿知识的培训，使之配合幼儿园教育，也可以请特殊岗位（如交警、记者等）和有特长的家长到幼儿园给孩子们讲课。在保证安全的前提下组织社会实践活动，多带孩子到大自然、到健康有益的活动场所参观学习、接受教育。 （五）经济实用的原则。幼儿园的环境创设应考虑幼儿园自身的特点和条件，不提倡大手大脚，要多使用废旧材料布置环境、制作玩教具。这一点不仅适合农村的经济条件，对城市园也有很重要的意义。 （六）突出特色的原则。幼儿园环境创设要结合各自的不同特点，选择不同的内容、不同的角度、不同的方法，切忌千篇一律，千园一面。可以充分发掘地方蕴藏的课程资源，发挥教师个人的聪明才智，突出地方特色和教师特色。地方特色尤其要对幼儿进行爱祖国、爱家乡、爱劳动的思想品德教育。 （七）安全卫生的原则。幼儿园的园舍首先要做到安全，在新建和改建农村幼儿园的过程中，一定要首先考虑园舍的安全问题，坚决不能有危房，包括围墙、厕所。地面要平坦，不能有坑坑洼洼、磕磕绊绊。所种花草既要漂亮，又要无毒、无危险，比如夹竹桃、仙人球之类就不宜在幼儿园种植。室内、寝室要安装紫外线灯或随时用消毒水消毒。电器、电线布置要合理，用电插销不能离孩子的床铺太近。吊扇使用前对其稳定性要进行检查。其次是玩具安全，室内外玩具都不能有危险性。室外大型玩具有相当一部分是铁制的，边角都要圆滑。孩子玩的时候，教师一定要看护好。室内玩具的购买也要注意，比如尖锐的、细小的、发射的等等，都有危险。一些“三无”塑料玩具也有安全上的问题。另外，玩具还要经常清洗，保持整洁。 （八）平等和谐的原则。这一点主要指的是幼儿园精神环境的创建。精神环境创建的中心是建立融洽、和谐、平等、健康的人际关系。《纲要》在讲到幼儿园教育原则的时候提出：“要尊重幼儿的人格和权利，尊重幼儿身心发展规律和学习特点，保教并重，关注个别差异。”这里提到了两个尊重，一个并重，一个关注。实际上，孩子很多心理问题是从幼儿时期形成的，如孤独感、自卑感、攻击行为等等。教师的态度和教育方式，团结、和谐的同学关系，有助于形成幼儿安全、温馨的心理环境，形成他们健康的人格。尊重幼儿的人格和权利，就是把幼儿当成有思想、有个性的人，而不要把他们当成孩子。幼儿的身体是相对脆弱的，幼儿的心理同样是脆弱的，这就需要我们的充分尊重。我们的一个眼神、一个动作，可能都会对幼儿的心理产生巨大的影响，所以我们一定要时时提醒自己，不能轻易地批评孩子，不能过分地批评孩子。尊重幼儿身心发展规律和学习特点，就是说要从孩子的特点出发，用孩子能够接受的方式去教育孩子，教给孩子能够理解和接受的知识，不能搞小学化的东西。关注个别差异，就是说在教育上要因人而异，因材施教，特别要关注那些与众不同的孩子，比如少数民族、单亲家庭、弱智残疾、外来打工、心理障碍等方面的孩子。