园林高级花卉(园林景观花卉学)

1. 园林景观花卉学

新东方培训学校可以培训，有园艺，养花，插花等培训。

初级花卉园艺工：

知识要求：

1.了解种植花卉、草坪的意义及花卉园艺工的工作内容。

2.认识常见花卉种类120种，了解它们的形态构造特征。

3.熟悉培植花卉、草及苗木的常用工具机具、器械

4.了解土壤的种类、性能，掌握培养土的配制。

5.懂得常见花卉和草坪的繁殖和栽培管理的方法。

6.了解肥料的种类和作用，并掌握施用的方法。

7.了解常见花卉病虫害的种类及其防治方法。

8.了解常见花卉对水分、温度、光照等的要求。

2. 园林景观花卉学重点知识

园林技术专业主要学习：植物学、植物生理学、园林植物学、花卉栽培技术、园林绿地规划设计、园林植物遗传育种、园林植物病虫害防治等。专业培养目标：培养掌握园林的基木理论和专业知识，能从事园林设计、园林施工技术、园林绿化维护与管理的高级技术应用性专门人才。

扩展资料

园林技术是普通高等学校专科专业，属于林业类专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握园林植物、 园林工程及管理基本知识，具备园林植物识别、园林植物繁育、园林植物病虫害防治、园林植物养护、园林绿地小地形测绘、常见中小型绿地规划设计、招投标文件的制作、小规模园林绿化工程施工等专业能力，从事园林植物栽培与养护，城乡园林规划设计、园林工程施工与管理等工作的高素质技术技能人才。

3. 园林景观花卉学考试

一、景观设计师证

景观设计师主要从事景观规划设计、室外环境规划设计、旅游度假景点规划设计、废旧地区重建规划设计等工作。想考取景观设计师必须具备专业创新能力和良好的协调能力、有园林绿化设计专业功底、能够熟练使用计算机设计图纸软件的能力。

二、花艺环境设计师证

花艺环境设计师是针对花园这一专一区域的布局提出设计规划与建议的职业，要求设计师了解花卉生活习性、培养方法、如何合理分布。该证书分为四个等级，采用非一体化鉴定模式，理论考试与实践操作分开进行，两者都达到合格线才可通过。花卉环境设计师的主要职责是进行花卉分布规划和花卉栽种与培养等。

三、园林工程师证

园林工程师不但要掌握园林的规划设计，解决技术难题，还要掌握植物学的基本知识与花卉栽培技术。园林工程师的主要职责是研究开发景观生态，风景园林建筑设计和管理园林施工与维护。

4. 园林景观花卉学第几页有花卉种子的储藏方法

1、晒干后的种子要及时装进密封容器中，如玻璃瓶、塑料瓶、铁盒、木盒等均可;

2、或者将种子放置在通风干燥阴凉处，如抽屉;

3、一般情况下，要每隔三年淘汰一批种子;

4、在雨季过后的晴天，要清理和凉晒，以防霉变和生虫;

5、除了将种子保存在密封容器内，还有一个简便的方法就是将种子包在纸里，放进袜子里，然后再放在阴凉处进行保存，这样种子可以保存的年份更久，并且发芽率也非常高。

5. 园林景观花卉学书籍

最早的一部花卉园艺书籍：西晋： 稽含《南方草木状》。《南方草木状》是2009年广东省出版集团出版的图书，作者是晋代的嵇含，本书于公元304年问世，本书记载了生长在我国广东、广西等地以及越南的植物。计上卷草类二十九种，中卷木类二十八种，下卷果类十七种和竹类六种，共八十种。书中并有生物防治

的记载。是我国现存最早的植物志。

6. 园林景观花卉学试题及答案

1、中国写意画讲究用笔和用墨，用笔包括（落笔），（行笔）、（收笔），用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。

2、传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。

3、绘画中的色彩美是指（统一）与（变化）中的美。

4、色彩的差别大是（强烈对比）。在色环中相隔150┅┅180度，色彩差别小的（弱对比），在色环中相隔60度以下。

5、美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。

6、透视的基本规律是（近大远小），可分为（成角透视和平行透视）成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。

7、要画好人物物速写，需要了解（人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对（形象的记忆和理解）。

8、选取恰当的形象或物体作为画面内容叫（取景）构图又叫（布局或经营位置，应注意物体在画面中的（位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式）

9、剪彩纸的特点是（形式多样，质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性）。

其步骤是（起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴）

10、三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指（橙、绿、紫）。

11、橙色是由（红）和（黄）组成，绿色是由（黄）和（蓝）组成，紫色是由（红）和（蓝组成的。

12、色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度）色相

是指（色彩的本身面貌），可以通过加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。

13、冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暖色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩）

14、中国画从表现手法上可以分为（工笔画和写意画），从表现内容上可以分为（山水画、花鸟画、人物画）。

15、任何物体都可以用（立方体、圆柱体、圆锥体、球体）四类基本形体去概括。

16、素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

17、美术字可分为（宋体、黑体、变体）三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。

18、单独纹样是指（与四周无联系的纹样），它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

19、角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为（对称式）和（均衡式）两种。

20、将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

21、形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。

22、对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则，整齐和稳定的美感。

23、成人的身高为7.5个头长，少年为6个头长。

24、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴）

25、素描可以分为结构素描和明暗素描。

26、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。

27、山水画的方法组织山水画的方法有近景有远景，就可以构成不同特色的观察空间，近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴，也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。

1、点 线 面 组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。

2、常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。

3、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。

4、学习染纸时要一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。

5、外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。

6、年画是中国民间最普及的艺术品之一。

7、点、线、面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。

8、什么是“装置艺术”？

选择一些现成的物品，组合起来，在一个新的标题下，呈现出新的形象。

9、用色彩和笔触表现空间和距离的感觉时，要注意近远出的那些变化？

一般情况下：近处色彩偏暖，远处偏冷，近处色彩鲜艳，远处灰暗，近处色彩笔触强烈些，远处笔触柔和些。

五年级

1、自然界的一头牛，在毕加索笔下，简化、夸长、改造，被加工成一系列独特的艺术形象。

2、现代绘画设计，更是广泛运用简化、变形。

3、扇面有扇形、圆形等形状。

4、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。

5、人类原始衣服和住所都和穿编有关，用多种材料编织的东西，有时它们是生活用品，有时它们却成为艺术佳作。

6、即使最严密精确的科学也需要艺术家的想像，发明家都充满奇思妙想。

7、黄色很明亮，蓝色暗得多，各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。

8、三角形构图稳定，井字形构图谨严，S形构图流动，对角线构图爽利。

9、动物的脚比人类的脚更灵敏、更能干、更重要。

10、版面设计就像画画的构图，要考虑内容的主次和图片的聚散，版面整齐的，要避免呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散，色彩鲜艳的，别让人眼花缭乱，色调朴素的，别缺少生气。

11、设计尾花，要注意简洁、别致。

12、以古代雕刻为主体的非洲艺术，与西方艺术，东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。

13、非洲雕刻造型粗犷夸张，线条简洁概括，不单纯追求形似，更强调作品的节奏感。

14、什么叫纯度？答：色彩纯净的程度

15、《泼墨仙人》是宋代画家梁楷的作品。

16、《青铜奔马》是中国东汉时期的作品。

17、《蒙那丽莎》是由意大利画家达芬奇画的。

21、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么？

答：拯救地球，保护家园，保护环境，使她永远美丽、安全，是人类共同的心愿。

2.《清明上河图》是中国宋代画家，张择端的作品。

3.色调指：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色彩的调子，其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。

7.制作纸工作品常用到：剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。

一. 基础知识部分.

1. 中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。

2. 传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。

3. 绘画中的色彩美是指（统一）与（变化）中的美。

4. 色彩的差别大是（强烈对比）。在色环中相隔150——180度，色彩差别小的（弱对比），在色环中相隔60度以下。

5. 美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。

6. 透视的基本规律是（近大远小），可分为（成角透视和平行透视）成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。

7. 要画好人物物速写，需要了解（人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对（形象的记忆和理解）。

8. 选取恰当的形象或物体作为画面内容叫（取景）构图又叫（布局或经营位置，应注意物体在画面中的（位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。）

9. 剪彩纸的特点是（形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。）其步骤是（起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴）

10. 三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指橙、绿、紫）。

11. 橙色是由(红)和(黄)组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成,紫色是由(红)和(蓝)组成

12. 色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通过加(白色)提高明度，加(黑色)降低明度。

13. 冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暧色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩）。

14. 中国画从表现手法上可以分为(工笔画和写意画),从表现内容上可以分为(山水画、花鸟画、人物画)。

15. 任何物体都可以用（立方体、圆柱体、圆锥体、球体）四类基本形体去概括。

16. 素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

17. 美术字可分为（宋体、黑体、变体）三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。

18. 单独纹样是指（与四周无联系的纹样），它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

19. 角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为(对称式)和(均衡式)两种。

20. 将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

21. 形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。

22. 对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则、整齐和稳定的美感。

22成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。

23“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴）

24素描可以分为结构素描和明暗素描。

25以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石）， 以画竹见长的画家是（郑板桥）。

二．作品作家部分

开国大典——董希文

夯歌——王文彬 泼墨山水——张大千

对虾图——齐白石 祖国万岁——齐白石

群马——徐悲鸿

向日葵——凡高 ——法 蒙娜丽莎——达.分奇

伏尔加河上的纤夫——列宾 大卫—米开朗基罗（）

1、色彩画通常有干画法和湿画法两种，色彩画常用的笔有尖头笔、圆头笔、扁头笔。

2、 色彩 的三要素：明度、纯度、色相。色彩的明暗程度称为明度，色彩的鲜灰程度称为纯度，色彩的相貌，如红、黄、蓝……称为色相。色彩的明度变化可以通过加白提亮明度、加黑减弱明度。

3、绘画三原色：红、黄、蓝；三间色：橙、绿、紫。

4、色彩的调配：红+黄=橙 红+蓝=紫 蓝+黄=绿

5、补色：红---绿；黄---紫 ；蓝---橙。

在色环中，互成150----180度的色互为补色，成强烈对比；60度以内的色成柔和对比。

6、脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。

7、设计一枚邮票，首先要画上合适的图案，再写上“中国人民邮政”字样，标明面值金额。是纪念邮票的还要写上纪念标题。

8、中国画按绘画题材分：可以分为人物画、花鸟画和山水画；

按表现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。

主要用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。

主要用墨方法有：焦、浓、重、淡、轻。

文房四宝：笔、墨、纸、砚。 9、写意花卉画，可以根据不同的表现对象，采用双勾画法，勾花点叶法，或以点 （DU）为主，再勾勒叶脉和茎枝的画法。

10、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。11、色彩画根据内容分为：静物画、人物画和风景画。风景画通常可以分为：远、中、近景物。

12、剪纸通常可以分为：窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分，南方细腻，北方粗犷。

13、手工制作的方法通常有：剪、折、刻、撕、粘、贴等。