盆景界名人(著名盆景大师)

1. 盆景界名人

 称呼为盆池

盆池这是目前史料中保存最早的称谓。此名初见于唐代文学家韩愈的《盆池》绝句组诗。所谓盆池，就是在庭院里掘地为坑，埋盆蓄水作池，或植荷花，游锦鳞，因时因地而异。

继韩愈的《盆池》诗之后，唐人浩虚舟、秦韬玉、皮日休、王建、杜牧，宋人苏东坡、杨万里，元人丁鹤年，明人文征明等均有咏盆池的诗作；五代王仁裕的《开元天宝遗事》一书中，也有关于盆他的记载。

盆山盆山犹如假山，盆中敷置河石，营构高山名水，以供玩赏。

盆山一名较早见之于苏轼的《端午遍游诸寺》诗：“盆山不见日，草木自苍然。”

次见南宋爱国诗人陆游的《菖蒲》诗：“盆山苍然日在眼，此物一来俱扫迹”。

2. 著名盆景大师

山东盆景大师共九位，他们是曹景杰，陈广君，黄金宝，李德军，卢彪，牟军华，席俊厚，赵其江，周秀平

3. 世界盆景大师名单

中国是世界的诗词王国，历代的诗人墨客对花草树木情有独钟，以凝炼的语言，传神的文字，十分生动地概括了山水花木的精神品格和风情韵致，还有不少是吟咏盆景艺术。

“烟翠三秋色，波涛万古痕。削成清玉片，截断碧云根。风气通岩穴，苔纹护洞门。三峰具体小，应是华山孙。”这是唐代诗人白居易品赏山水盆景后发自内心赞美的咏叹。“小松未盈尺，心爱手自移。苍然涧底色，云湿烟霏霏。栽植我年晚，长成君性达。如何过四十，种此数寸枝。得见成荫否？人生七十稀。”这首诗是白居易自栽松树盆景几十年，对松树盆景蔚然成林，葱茏突兀，富有强盛生命力的歌吟。

宋代的不少诗人、画家如苏东坡、陆游不仅亲自制作盆景，且往往触景生情，诗兴勃发，对入画的盆景加以吟咏，留下许多名句：“我持此石归，袖中有东海……置之盆盎中，日与山海对。”（苏东坡《取弹子石养石》）“雁山菖蒲昆山石，陈叟持来慰幽寂。寸根蹙密九足瘦，一拳突兀千金直。清泉丘缶相发挥，高僧野人动颜色。盆山芬然日在眼，此物一来俱扫迹。根蟠叶茂看愈好，向来恨不相从早，所嗟我亦饱风霜，养气天功日衰稿。”（陆游《菖蒲》）。这些诗篇不仅表述了“小中见大”的艺术手法，还对山水盆景作了细致的描述和赞美。

元代强调盆景的“小中见大”，也要求画理入盆的意趣。谢宗可《蟠梅》诗：“萦春绊碧裂苍苔，岁晏寒香宛转来；蛟蛰冻云冰骨瘦。龙眠夜月玉鳞开。风霜气势从千折，铁石心肠亦九回；只为东君甘自屈，不教枉点百花魁。”

清时，观花盆景不仅在民间深受喜爱，在宫廷中也占有一席之地。康熙在《咏御制盆景榴花》中写道：“小树枝头一点红，嫣然六月杂荷风； 青叶里珊瑚朵，疑是移银金碧中。”把盆中珊瑚配景的衬托，榴花的娇艳欲滴写的十分传神。

同是用《小重山》词格描写盆景，有着异曲同工之妙。李符在《小重山》词：“红架方瓷花镂边，绿松则半尺，数株攒，断云根取石如拳。沉泥上，点缀郭熙山，移近小阑杆，剪苔铺翠晕，护霜寒，莲筒喷雨冥飞泉，添香霭，借与玉炉烟。”龚翔在其《小重山》中也写道：“三尺宣州白狭盆，吴人偏不把，种兰荪，钗松拳石叠成村，茶烟里，浑似冷云昏，丘壑望中存，依然溪曲折，护柴门，秋霜长为冼苔痕，丹青叟，见也定消魂。”两首《小重山》词把盆景的形象和意景描绘得淋漓尽致，让人有触景生情和浮想联翩的感觉。

现代著名作家和园艺大师周瘦鹃先生不但著作等身，也不辞风雨寒暑，在富有诗情画意的盆景丛中，侍弄花草盆景，他曾写过一首七绝诗来说景言志：“不事公卿不辱身，悠然物外葆天真。长年甘作花奴隶，先为梅花忙一春。”

4. 中国盆景艺术家

李厚山是山东著名画家之一，作品曾多次获奖。本人现为中国美术家协会会员，中国花木盆景艺术家协会理事，山东齐鲁书画院名誉院长，山东画院高级画师，山东民族文化协会理事，山东省文艺家企业家联谊会副秘书长，国际文人画家总会、台湾美术协会永久执行理事。至于李厚山的画作，目前能查到的价位多在2500—3000元之间。专家给出的收藏建议是可以大量收藏。希望可以帮到你。

5. 有名的盆景艺术大师有哪些

1、霍津：民国年间陶塑名家。驼背，人称“驼津”。擅塑仙佛人物和动物，尤以塑牛闻名于世。传世的牛作品多为素胎，能逼真地再现牛的神韵、形态以及纤细的牛毛，世称“霍津牛”。

2、霍子厚：又名文厚，因其跛，人称“跛厚”，民国年间艺人。擅长制作人物，代表作品有《关羽》、《太白醉酒》等，他熟悉历史人物和历史典故，善于抓住历史人手的典型性格，塑造得细腻、生动，颇具写实风格。常在作品上钤用篆书阴文方形印章“霍子厚制”。后开设店号“霍厚记”，又改钤用篆书阴文方形印章“霍厚记造”。

3、温颂龄:名奇，号颂龄，因其跛足，人称“跛奇”。民国时期颇具艺术个性的陶艺家，擅长塑造人物，耻于模仿，喜创新，纯以个人的观察体会创塑人像，在刻画人物性格上有独到之处。作品形象古拙，衣纹线条流畅，釉色凝重大方。抗战时期，广州沦陷（1938年10月中旬），他与儿子和徒弟在香港开了“复兴工业社”，香港沦陷后（1941年），温颂龄饿死于荃湾。

4、林堂煜：初在刘佐潮处当学徒，学习塑造亭宇小品，后改为学习塑造人物，题材较为丰富，具有刘佐朝的作风，其代表作有“杨五郎”，形貌古朴，衣纹简洁有力。其作品常印有“林堂煜造”篆书阳文方章，或“林堂煜作”阴文楷书长条印章。

5、吴灶生（1902-1981）：又名吴炳南，广东石湾人。工艺美术师。自小学习拉坯成型工艺，熟习釉料的配制。民国期间曾自营陶业，1953年任石湾工艺四分社经理，1959年从工业陶瓷厂调到美术陶瓷厂从事釉料研制。长期致力于石湾传统釉色的继承发展，特别对红钧釉和结晶釉的配制和批量生产作出了重要贡献，是石湾上世纪中叶的配釉名师。

6、廖作民（1904-1957）：广东石湾人，原名廖源新，又称廖新。出生于陶艺世家，在艺术氛围的耳濡目染下从小好学上进，酷爱陶艺。少年起到多家陶艺作坊学习陶塑技艺和制陶技术，后随堂兄廖坚学习山公、盆景和器物造型。时廖坚与陈渭岩、潘玉书等名家多有往来，探索切磋，从中获益良多。20世纪30年代与弟廖沧创办“利生”陶艺店。作品以人物陶塑为主，兼作山公盆景、器物。建国后加入石湾工艺生产社。早期风格粗犷写意，后期逐渐吸收潘玉书细致典雅之长。

7、梁华甫（1905-2005）：广东石湾人。年轻时随父梁福学艺，谙熟泥、釉、火的运用，协助父亲经营“醉石轩”。1956年起在美术陶瓷厂创作室研究釉料配制及进行陶艺创作，擅塑人物、鹤、瑞兽等。作品以古雅、朴拙、浑厚出名，并配以变化无穷的釉彩。

8、陈  红：生于1906年，又名陈雄，女，擅长山公创作，一直被误认为男性，被称作“男工红”。解放后在石湾工艺美术陶瓷厂做山公人物，著名作品有《取经》等。

9、区  乾（1907-1958）：广东新会人。父区大为清末民初擅塑鸟兽的著名陶艺名家，区乾自幼随父学艺，继承家传，1952年加入广州人民美术社雕塑工场（后转为石湾美术陶瓷厂）。他注重写生体验生活，作品风格写实逼真，讲究神韵和意境。他是石湾当代动物陶塑的一代宗师，二十世纪五十年代与刘传在石湾陶艺界“双峰并峙”。

10、马  海（1932—2004年）：原名马其海，男，广东顺德人。少年因家贫辍学到广州、澳门等地当小贩、炊事员，在艰苦的条件下自学绘画与雕塑。1956年进入广州人民美术社石湾工场工作。1963年在石湾美术陶瓷厂从事陶艺创作。自学成才，兼收并蓄。作品以人物为主，多喜塑造历史上杰出贡献和高风亮节品德高尚之士，寄情述志，寓意褒贬。

11、何秉聪（1918—1999年）：本名叔明，号南海陶人，祖籍广东南海。早年于南海师范本科毕业，后获香港教育司署早级教师文凭，在省港多所中小学文、史、化学及数学等科任教五十余年；课余致力钻研陶艺从未间断，成为石湾陶釉专家，殊有创新之见；任香港艺术馆名誉顾问十五年；对石湾陶艺独怀深厚感情，积极参与多次在香港举办具规模的石湾陶瓷展览，推动陶艺爱好者及大众对石湾陶艺的认识和收藏。著有《石湾陶艺》、《历史、神话与传说》、《陶艺杂谈》、《釉与涂釉》等。获香港艺术发展局颁予“视觉艺术终身成就奖。

6. 盆景界名人香港

1935年，胡文虎先生耗巨资1,600万港元建造的私人别墅，原本占地约53.4公顷(533,600平方米)。胡文虎先生本人及其家属亦居住在这里，依山而建红墙绿瓦的宫殿式房屋，中国园林建筑带有很强的南洋色彩。它以“虎塔”及“18层地狱”最为闻名。7层的白色六角“虎塔”高44米，曾是香港岛上唯一的中国式塔楼，也是香港新八景里的“虎塔朝晖”。而“18层地狱”是壁上的浮雕，道出了警恶劝善的故事。

　　它依山而筑，占地32公顷，设计独具一格，有红墙绿瓦的亭台楼阁，碧波荡漾的家庭游泳池，巍峨素雅的七级浮屠与面目狰狞的连环壁画，别墅里到处花团锦簇，奇岩异洞与动物泥塑点缀其间，妖魔鬼怪与鲜花盆景相杂，富丽堂皇之中令游人有一种扑朔迷离而又神秘恐怖的感觉。

7. 中国当代盆景大师有哪些

中国当代著名的雕塑家

1、曾岳

曾岳，当代雕塑家。1967年生，重庆人。1992年毕业于四川美术学院雕塑系，同年留校任教。

现为四川美术学院国际交流合作处处长、副教授，曾任职四川美术学院雕塑系副主任，中国美术家协会会员，全国城雕委会艺委会委员，中国城市雕塑家协会委员。

中国工艺美术家学会 雕塑艺委会常委，中国雕塑学会理事，中国艺术研究院 青年雕塑创作中心雕塑家。重庆画院雕塑艺委会 主任。重庆市工艺美术专业高级评审委员会委员。

代表作品有《列国行》系列。

2、陈新元

陈新元，男，1943年出生，祖籍青海省西宁市，当代雕塑家，毕业于中央美术学院雕塑系。曾从师油画家朱乃正、雕塑家钱绍武学习绘画、雕塑。

在二十余年的雕塑艺术创作生涯中，不断的将实践上升为理论，编撰了《藏传佛教艺术初探》、《藏传佛教艺术造像一千种》、《铸金属工艺品研究》等论文、专著。

由于雕塑艺术上取得的突出成就，中央电视台1993年专门为我拍摄了名为《雪牦--记雕塑家陈新元》的专题片，在《地方台三十分钟》数次播出，并将浓缩版在《东方时空-东方之子》中播出。

3、袁熙坤

袁熙坤，男，贵州安顺人，1944年6月出生于云南昆明，北京金台艺术馆馆长，著名画家、雕塑家，第八届、九届、十届全国政协委员、文化部美术高级职称评审委员。

中国收藏家协会副会长兼鉴定中心主任、中国雕塑学会顾问、中国建设文化艺术协会环境艺术专业委员会总顾问、中国艺术研究院研究生院客座教授。

2005年当选2008奥运景观雕塑方案征集大赛组委会主任。2010年，被联合国环境规划署授予环保艺术大师称号。

创作的雕塑作品《北极熊的眼泪》被放置在联合国环境署内罗毕总部。2012年，创作的雕塑《女娲补天》放置在维也纳联合国中心。

4、杨韬

杨韬擅长采用不同的表达方式呈现对艺术多元化的理解，作品涉猎雕塑、装置、影像、架上绘画等不同领域。

他将中国传统造型赋予了当代的国际化的语言表达，曾多次参加国内外艺术展览，作品被外多家美术馆、画廊、公共空间及个人收藏。

杨韬的主要作品有雕塑《童年英雄》、《控制》系列、《一切引导人民》、《欲望之上》、《盛装暴力》、《我的盆景》；装置《平行》；油画《大风景》、《遁》系列等。

5、叶毓山

叶毓山，男，又名叶玉山。四川德阳人。擅雕塑。1956年毕业于四川美术学院并留校任教。1963年毕业于中央美术学院雕塑研究生班。历任四川美术学院院长、教授。

作品有《遵义红军烈士纪念碑》等。《歌乐山烈士纪念碑》获全国城市雕塑最佳作品奖，《杜甫》获第六届全国美展铜牌奖。

1962年完成第一座雕塑《毛主席全身雕像》以来的四十多年时间里，共有一百多座著名雕塑问世，分别摆放在北京、上海、四川、重庆、贵州、云南、广西、广州、湖南、安徽、江苏、新疆、长春、黑龙江等全国诸多省、市、自治区。

8. 中国最年轻的盆景大师是谁

山东最受人尊敬的画家是谁？齐鲁人，各有各的心理崇高定位，就那几位，说这位，得罪那位，不提名字了，需要投票打分。但最恶心，最差的画家的桂冠，非那位，所谓画马名家邹牟南莫属了，有什么呀？不就是，画点画马商品画，在海外，被一些眼神不好的老外收藏，挣点小美金，纯属，蒙的。你看那幅，得意忘形的样子，一幅小人得志的嘴脸，得瑟什么呀，有什么了不起？要不是，当前书画市场都不太好，齐鲁画坛，论资排辈，你算那根葱？那论的上你呀！你看那些德高望重的画家们，有一位象你这样毛手毛脚的吗？你修行差远了，还是年轻呀，阅历尚浅，你以后要好好提高自己的修养，看淡名利，潜心研究画马艺术，也许，以后能有一番作为。还有，一个画家，练什么泰拳，杀气腾腾，那象文化人？愿练，找没人的地方，好好，我一定改，有些汗流浃背，感叹人生，活着真难，没文化真可怕，以后，一定低调做人！谢了。

9. 中国盆景艺术大师名单

给植物配置土壤的时候也有不同的方案，如果是常见的观叶植物，就可以用到普通的通用型营养土。也可以自己配制一些排水好的沙质土或腐殖土，土壤中可以用到泥炭土搭配堆肥土和粗沙，土壤下面添加一些腐熟的粪肥或缓释肥，在土壤中添加2~3等份（占盆土的20%~30%）的粗沙或珍珠岩。泥炭土可以用椰糠来代替，堆肥土可以用腐叶土来代替。

若是用来栽种多肉植物，那配制的盆栽土里就是要多添加一些颗粒土，保证土壤的透气性排水性更好。颗粒土占盆土的5等份左右。颗粒土可以用到常见的麦饭石、赤玉土、硅藻土、鹿藻土和煤渣等，除了这些颗粒土，还要适当混入一些珍珠岩，缓效型的颗粒肥和适当的泥炭土。就比如可以用到颗粒土、泥炭土和珍珠岩，以5:3:2的比例混合。在市面上我们也可以直接买到一些多肉专用土，通常是会用到椰糠、泥炭土和珍珠岩混合。

10. 中国盆景大师

一般小盆景每隔1～2年翻盆一次，中盆景2～3年翻盆一次，大盆景3～5年翻盆一次。如系老树桩景，可多隔几年翻盆一次。 　 生长旺盛且喜肥的树种，翻盆次数要多些，间隔年限要短些；生长缓慢、需肥较少的树种，翻盆次数可少些，间隔年限可长些。 枝叶茂盛，根系发达的树种要勤翻盆。翻盆可通过根部生长情况来决定，当盆土不干不湿时，将盆倒翻过来，用手拍打盆底，使树木连土带根全部倒出来，检查土块板结情况以及根系分布情况，如土块板结、根系密布土块底面，则说明必须翻盆 树桩换盆的土壤以腐殖土、稻田土、山泥等为主，换土时可先在土中适当加上一些养料，使其在土中发酵挥发成为迟效型养料，这样能使树桩缓慢受益。至于土壤的酸碱度的把握，要视树种的具体情况而定。换盆时，一般先在盆底孔处固定筛网或瓦片，先加入颗粒较大土壤以利排水，然后放入树桩，填入颗粒较细的培养上，用竹、木棍插紧，并视树种情况确定浇水量